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Lauv 1판 · 현재
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## 개요
**라우브(Lauv)**는 미국의 싱어송라이터이자 프로듀서다. 본명은 아리 스테이프런스 레프(Ari Staprans Leff). 이별, 외로움, 불안 같은 감정을 달달한 신스팝에 담아 부르는 걸로 유명해서 '이별 감성 팝'의 대표 주자로 통한다. 한국에서는 **'[Paris in the Rain](/tracks/7a55be7b-2760-4a17-93ef-ad3b8b2fcfe1)'**과 **'[Steal The Show](/tracks/5fcfb5b6-36f1-47cf-958a-d6a651b8d991)'**를 부른 그 사람으로 가장 잘 알려져 있다.
## 이름
활동명 Lauv는 라트비아어로 **사자**라는 뜻이다. 어머니가 라트비아계라서 붙인 이름이다. 원래 철자는 끝에 e가 하나 더 붙은 형태였는데, 본인이 그걸 떼어 내고 지금의 Lauv로 정했다.[* 그 바람에 라트비아 사람이 보면 살짝 어색한 철자가 됐지만 본인은 대만족이라고 한다.] 본명 Ari도 히브리어로 사자라는 뜻이고 생일까지 8월 8일 사자자리라서, 본명·예명·별자리가 전부 사자인 **사자 트리플 크라운**을 달성했다.[* 정작 노래 속 화자는 사자보다는 비 맞은 강아지에 가깝다.]
한국에서는 보통 '라우브'라고 부르고 '로브'나 '라브'라고 부르는 사람도 가끔 있다. 본인 발음은 '라브'에 가깝다는 얘기도 있지만 이미 '라우브'로 굳어서 다들 그렇게 부른다.
## 생애
### 어린 시절
1994년 8월 8일 샌프란시스코에서 태어났다. 아버지는 유대계 미국인이고 어머니는 라트비아계다. 어릴 때 조지아주 애틀랜타 근교에서 살다가 필라델피아 근교로 이사했다. 지금도 라트비아 친척들과 가깝게 지내서 휴가 때면 라트비아의 해변 휴양지 유르말라에서 시간을 보낸다고 한다.
열네 살 무렵부터 곡을 썼고, 2008년부터 **Somersault Sunday**라는 이름으로 혼자 음악을 냈다. 이때 EP도 몇 장 냈는데 지금은 사실상 흑역사 취급이다.[* 팬들은 어떻게든 찾아서 듣는다. 찐팬이라면 한 번씩 거쳐 가는 코스.] 고등학교 때는 메탈과 록 밴드 음악에 빠져 지냈다고 하는데, 지금의 말랑한 음악을 생각하면 상상이 잘 안 간다. 그 시절 흔적인지 2022년 인터뷰에서도 **메탈에 도전해 보고 싶다**고 진지하게 말했다.
### 뉴욕대 시절과 'The Other'
뉴욕대(NYU) 스타인하트 스쿨에서 **음악 테크놀로지**를 전공했다. 4년 중 2년은 뉴욕의 정글 시티 스튜디오에서 인턴으로 일했다. 그러니까 처음부터 무대에 서는 가수가 되려던 사람이라기보다는 스튜디오 뒤에서 버튼 누르고 곡 쓰는 쪽에 가까웠다.
전환점은 2014년에 겪은 이별이었다. 헤어진 뒤 쓴 곡 **'[The Other](/tracks/331c4af9-1264-4792-9e00-bf42e470da5f)'**를 2015년 사운드클라우드에 올렸는데 이게 터졌다. 음악 블로그 집계 사이트인 하이프 머신에서 3위까지 올랐고, 이 곡을 계기로 퍼블리싱 회사 프레스크립션 송스와 계약했다. 같은 해 'The Other'가 실린 EP *[Lost in the Light](/albums/92a41ffb-8b5f-4778-88ce-3fa86ef5eb21)*도 냈다. 라우브 커리어의 공식은 이때 이미 다 나와 있었다. **차인다 → 곡을 쓴다 → 잘 된다.**
### 남의 곡을 써 주던 시절
가수로 뜨기 전부터 송라이터로 업계에서 이름이 알려져 있었다. 대표작이 **[찰리 XCX](/artists/260b6184-8828-48eb-945c-bc4cb6fc34ca)의 '[Boys](/tracks/e0af30cf-abe0-4b11-af4e-4ddda4eb3b56)'**와 **[치트 코즈](/artists/8b579b9a-84ef-4975-884f-19e988cfc181)·[데미 로바토](/artists/faf4cefb-036c-4c88-b93a-5b03dd0a0e6b)의 '[No Promises](/tracks/fafda913-cf9d-453f-a458-53f449c0a75a)'**다. 'No Promises'는 공동 작곡에 공동 프로듀싱까지 맡았고 빌보드 팝 송스 차트 7위까지 올랐다. 'Boys'는 뮤직비디오에 남자 셀럽이 우르르 나오는 걸로 화제가 됐던 곡인데, 정작 곡을 쓴 라우브는 거기 안 나온다.[* 곡은 썼는데 영상에선 빠지는, 작곡가 특유의 서러움.]
## 커리어
### 'I Like Me Better'와 대박
2017년에 낸 **'[I Like Me Better](/tracks/c9319bbc-8dec-4c7c-8934-ee234345f705)'**가 라우브의 인생을 바꿨다. 뉴욕으로 막 이사 와서 사랑에 빠졌던 시절을 담은 곡인데, "너랑 있을 때의 내가 더 좋다"는 가사가 전 세계 연애 중인 사람들의 프로필 음악으로 쓰이기 시작했다. 빌보드 핫 100 **27위**까지 올랐고 여러 나라에서 플래티넘 인증을 받았다. 라디오에서 10억 회 넘게 송출돼 아이하트라디오의 **티타늄 어워드**까지 받았다.
특이한 점은 이 시기 라우브가 메이저 레이블과 계약하지 않은 **인디 아티스트**였다는 것이다. 유통사를 끼고 사실상 자체 발매로 이만한 히트를 낸 거라서 업계에서도 꽤 화제였다. 덕분에 2018년에는 빌보드 이머징 아티스트 차트 1위에 올랐고, 같은 해 **[에드 시런](/artists/b8a7c51f-362c-4dcb-a259-bc6e0095f0a6)**의 아시아 투어에 오프닝 게스트로 따라다니며 이름을 알렸다.
### I Met You When I Was 18. (The Playlist)
2018년에 낸 컴필레이션 *I Met You When I Was 18. (The Playlist)*는 정규 앨범이 아니라 **'플레이리스트'**라는 이름을 달고 나왔다. 열여덟 살에 뉴욕에 와서 누군가를 만나 사랑하고, 헤어지고, 혼자가 되기까지를 곡 순서대로 따라가는 구성이다. 그동안 싱글로 냈던 곡들과 새 곡을 한데 묶었는데, 발매 석 달 만에 스포티파이 누적 스트리밍 **10억 회**를 넘겼다.
한국 팬들에게 결정적인 곡인 **'Paris in the Rain'**이 바로 이 시기에 나왔다. "어디에 있든 너랑 있으면 비 오는 파리 같다"는, 연애 초반의 들뜬 마음을 그대로 옮긴 곡이다. 해외에서는 'I Like Me Better'가 대표곡이지만 한국에서는 **'Paris in the Rain'을 넘는 라우브 곡이 없다**고 해도 될 정도다. 카페 플레이리스트, 브이로그 배경음악, 감성 여행 영상의 단골이 됐다.[* 정작 그 영상들 대부분은 파리가 아니라 제주도에서 찍었다.]
이 무렵 [줄리아 마이클스](/artists/4757df70-6c3e-46b8-99c0-a68644595c9a)와 사귀었고, 둘이 함께 부른 듀엣 '[There's No Way](/tracks/241d3e9a-faf5-451e-9fb7-2bb1eb6f91a1)'도 이 시기에 나왔다.
### ~how i'm feeling~
2020년 3월 6일, 커리어 처음으로 '정규 1집'을 달고 나온 *[~how i'm feeling~](/albums/d60d5c08-c076-4eb6-b780-b8325ed3f7ca)*을 냈다. 빌보드 200에 **16위**로 데뷔했다.
이 앨범에서 제일 재밌는 건 콘셉트다. 라우브가 자기 안의 여러 면을 **여섯 명의 캐릭터**로 쪼개고 색깔을 하나씩 붙였다.
- **보라색: Existential Lauv** (실존적 고민형) — 수록곡이 제일 많다. 싱글 대부분이 여기 속한다는 게 이 사람의 본체가 누군지 말해 준다.
- **파란색: Hopeless Romantic Lauv** (대책 없는 로맨티스트) — 여섯 명 중 유일하게 원래 머리색과 헤어스타일을 그대로 유지했다.[* 즉 '원본 라우브'는 로맨티스트 쪽이라는 공식 설정이다.]
- **초록색: Goofy Lauv** (엉뚱이)
- **노란색: Positive Lauv** (긍정왕)
- **주황색: Fuckboy Lauv** (나쁜 남자) — 이름 그대로다.
- **빨간색: Spicy Lauv** (매운맛)
이 여섯 명이 한 집에 사는 설정으로 **'The One Man Boyband'**(1인 보이밴드)라는 웹 시리즈까지 찍었다. 혼자서 보이밴드를 하겠다는 건데, 마침 이 앨범에 진짜 보이밴드 멤버들이 피처링으로 참여했다는 게 웃음 포인트다(아래 참고).
앨범 선공개곡은 [트로이 시반](/artists/e5712ceb-c37a-4c49-a11c-ccf4e21852d4)과 부른 **'[i'm so tired...](/tracks/6ee96704-5308-4b17-8351-aedcb85c7c37)'**, 인터넷 중독을 다룬 **'[Drugs & The Internet](/tracks/69366223-a68b-4357-b707-13ae84cca8ab)'**, 우울과 항우울제 이야기를 대놓고 꺼낸 **'[Sad Forever](/tracks/8460a4d4-f623-4a0d-82a6-d33d725ab33d)'** 등이다. 'Sad Forever' 수익금은 정신건강 단체에 기부했다. 이 밖에 [알레시아 카라](/artists/97e69730-3791-423b-9770-287261588854)와 부른 '[Canada](/tracks/f716f885-fd38-4f2d-9ab8-a47557e25e2c)', [소피아 레예스](/artists/d2f9426f-1dc9-4b95-9ed9-f101787378e4)와 부른 스페인어 곡 '[El Tejano](/tracks/1f0f25b0-879d-45ba-95a5-0b9ad75d8ee2)', 그리고 [앤 마리](/artists/e3d5b5ec-101a-4529-9f2d-01dca64cf44e)와 부른 '[fuck, i'm lonely](/tracks/83c9be0c-aa0f-4577-835e-1859223165e4)' 같은 협업곡도 이 시기에 줄줄이 나왔다. 수록곡 '[Modern Loneliness](/tracks/0b842091-6c1e-46a5-8177-b71132450b21)'는 SNS 시대의 외로움을 담은 가사 덕분에 팬들 사이에서 숨은 명곡으로 꼽힌다.
> *"We're all so lonely, in our own way"* — 'Modern Loneliness'의 정서를 한 줄로 줄이면 대충 이렇다.
같은 해 6월에는 EP *[Without You](/albums/70c2c20c-3647-43e6-9994-15a6cb506426)*를 냈다. '[Mine](/tracks/5f051275-7844-415e-bf65-7961fbc0c341)', '[Dishes](/tracks/607b67cf-47db-4b17-ac71-728e295237ff)', '[Love Somebody](/tracks/284b7eac-f097-417b-813c-8ba4071a8d2e)', '[Miss Me](/tracks/82f04599-ef61-4175-84a6-b0f36589a07c)' 등이 실렸다. [엘리 굴딩](/artists/33ca19f4-18c8-4411-98df-ac23890ce9f5)과는 '[Slow Grenade](/tracks/8f5f6678-5129-44af-993b-0ec074275a34)'를 함께 불렀다.
### BTS와의 협업
한국 팬덤을 키운 또 하나의 축이 **[방탄소년단](/artists/0d79fe8e-ba27-4859-bb8c-2f255f346853)**이다. 2019년 BTS의 '[Make It Right](/tracks/0228077b-505d-4224-a882-d8d044bc8ed5)' 리믹스에 피처링으로 참여했는데, 과정이 꽤 극적이다. 라우브 말로는 런던 공연에서 BTS 멤버들이 직접 리믹스를 부탁했고, 너무 믿기지 않아서 **자기 볼을 꼬집어 봤다**고 한다. 이후 라우브가 보낸 데모를 멤버들이 마음에 들어 해서 *~how i'm feeling~* 수록곡 **'[Who](/tracks/2c544c38-986a-42c9-9b9f-161c1a2e79f9)'**에 **[지민](/artists/d2582c77-6b0f-4b2f-802f-8f3cad1a5fec)과 [정국](/artists/23c8056b-ee13-4cfc-a772-2f5292e35bb5)**이 피처링으로 참여했다.[* '1인 보이밴드' 앨범에 세계에서 제일 유명한 보이밴드 멤버 두 명이 객원으로 들어온 셈이다. 콘셉트가 무너지는 소리가 들렸지만 아무도 신경 쓰지 않았다.]
이 일로 아미 사이에서 라우브는 '우리 애들이랑 친한 착한 형'으로 통하게 됐고, 지금도 한국 공연 반응을 보면 이 인연의 덕을 꽤 본다.
### All 4 Nothing
2022년 8월 5일 정규 2집 *[All 4 Nothing](/albums/92f09809-de07-486d-8505-00be4bba2fcd)*을 냈다. 1집 이후 2년 반 만이다. 1집이 여섯 캐릭터로 감정을 쪼개는 콘셉트 앨범이었다면, 2집은 거꾸로 캐릭터를 다 걷어 내고 **'인간 아리 레프'**를 보여 주는 쪽으로 갔다. 본인 말로는 어린 시절의 자신과 지금의 자신을 이어 가는 과정이었다고 한다. 그 결과물이 아예 본명을 제목에 넣은 **'[Hey Ari](/tracks/bc7b22ce-fc7f-403b-912e-37d2f09a7105)'**다.
작업 대부분을 프리스타일로 했다고 하고, 본인은 이 앨범을 **"멕시코 해변에서 친구들과 보내는 시간"**에 비유했다. 그래서인지 진짜로 '[Molly in Mexico](/tracks/32069ac9-c51d-439b-bbe9-bc98d3919c40)'라는 곡이 들어 있다. 이 밖에 스물여섯 살의 자신을 담은 '[26](/tracks/14498f79-4925-4199-9ae4-cdb83f4f47ab)', 타이틀곡 'All 4 Nothing (I'm So in Love)', '[Kids Are Born Stars](/tracks/53e3abce-fe23-4702-a6fa-0fd9dc036f45)', '[Bracelet](/tracks/dd660142-632c-40a0-bdf3-95bfda5a9147)' 등이 실렸다.
평단과 팬 반응은 "편안해졌다", "자기 얘기를 하니 오히려 좋다"는 쪽과 "1집 같은 훅이 없다"는 쪽으로 갈렸다. 차트 성적은 1집만큼 화려하지 않았지만, 라이브에서 앨범 수록곡들을 떼창하는 걸 보면 팬들 사이에서는 충분히 사랑받는 앨범이다.
### 앨범 사이의 시간들
2집 이후로는 정규 앨범 대신 싱글을 꾸준히 내는 쪽으로 활동하고 있다.
- **2023년**: 픽사 애니메이션 *엘리멘탈*의 주제가 **'Steal The Show'**를 불렀다. 한국에서 *엘리멘탈*이 7백만 관객을 넘기는 역주행 흥행을 하면서 이 곡도 같이 떴다. **픽사 OST가 한국 음원 차트에 오르는 건 꽤 드문 일**이라 더 화제가 됐다. 같은 해 '[Love U Like That](/tracks/c968fb90-b5a1-429f-af79-59bb46157cf0)'을 냈고, [LANY](/artists/f1cc066a-6dd1-4b18-ae68-3708472ab4b1)와 함께 부른 '[Mean It](/tracks/6caaf1c9-90ef-4e4c-aa40-6c72c27a9444)'도 사랑받았다.
- **2024년**: '[Potential](/tracks/30163fc6-b059-404d-b203-9ff60f1922e2)', [제레미 저커](/artists/e116e0be-c371-4d57-bc09-e2d762d82540)·[알렉산더 23](/artists/257b03c5-85b7-4ce9-84b4-6e24aa888205)과 함께 부른 '[Cozy](/tracks/b98f2735-683c-4717-9096-c2851610bd58)', 그리고 '[First Heartbreak](/tracks/979279b4-bcea-4dfb-9751-6b128d264188)'를 냈다.[* 커리어 내내 이별 노래만 불러 온 사람이 이제 와서 '첫 이별'을 노래한다. 몇 번째 첫 이별인지는 아무도 모른다.]
- **2025년**: '[Combust](/tracks/40b62b32-ac51-45ae-9dd1-1a802e8e92fc)'를 냈고, **[마틴 개릭스](/artists/3e1f2ee4-16be-4406-bf18-6173840cf2b1)**와 함께 부른 '[MAD](/tracks/d6f08aec-fe27-42d0-92c0-43ca02eef747)'로 EDM 쪽에도 발을 걸쳤다. 'MAD'는 네덜란드 톱 40 18위까지 올랐다.
- **2026년**: 2월에 데뷔 초에 썼지만 내지 못했던 곡들을 모은 EP ***[songs i couldn't forget](/albums/e4dbd4ff-81de-4be7-bf89-def1050147f4)***을 냈다. 제목 그대로 '잊지 못한 노래들'이다. 5월에는 **[칼리드](/artists/28737730-ec70-4da5-89c5-77ac13c5c34d)**와 함께 '[Tied Up](/tracks/b361c052-f80e-412a-824b-ddb0d8151d5c)'을 냈고, 이후에도 '[Don't You Know](/tracks/3faa2f6a-2573-4b35-b901-31144240f949)', '[Pretty Little Things](/tracks/0256aeb5-45c8-4a2d-abaf-6b435ea37f9b)', 'Replay' 같은 싱글을 이어서 내고 있다.
3집은 언제 나오냐는 질문이 팬 커뮤니티에서 거의 인사말처럼 오간다.
## 음악 스타일
라우브 음악의 기본 공식은 **슬픈 가사 + 밝은 신스팝 사운드**다. 가사는 우울하고 외로운데 비트는 신나서, 들으며 고개를 까딱이다가 가사를 곱씹고 나서야 울컥하게 되는 구조다. 음악 테크놀로지 전공자답게 편곡과 프로듀싱에 직접 깊이 관여하고, 남의 곡을 써 주던 경력 덕분에 훅을 뽑는 감각이 좋다.
목소리는 힘으로 밀어붙이기보다 숨 섞인 미성으로 속삭이듯 부르는 편이다. 라이브에서는 음원보다 거칠고 에너지가 넘쳐서, 음원만 듣다 공연에 가면 **"이 사람이 이렇게 방방 뛰는 사람이었어?"** 하고 놀라는 경우가 많다. 공연 중에 관객 전원을 점프시키는 건 거의 정해진 순서다.
가사는 일기장을 그대로 옮긴 것처럼 솔직하다. 연애 얘기는 물론이고 우울, 강박, 인터넷 중독, 외로움 같은 걸 숨기지 않고 쓴다. Rolling Stone은 데뷔 초에 그를 '하트브레이크의 왕'으로 소개하기도 했다.
## 정신건강 이야기
라우브는 **우울증**과 **강박장애(OCD)**를 겪고 있다는 사실을 일찍부터 공개적으로 이야기해 온 아티스트다. 'Sad Forever'에서는 약을 먹는다는 얘기까지 가사에 썼다. 팬데믹 때는 집에서 지내며 몸은 건강했지만 마음은 힘들었고, 커리어에 대한 불안도 컸다고 털어놓았다.
말로만 끝내지 않고 실제 활동도 했다. 마이크로소프트와 손잡고 **'My Blue Thoughts'**라는 공간을 만들어 사람들이 마음에 걸리는 이야기를 털어놓을 수 있게 했고, 팬데믹 동안에는 정신건강을 주제로 한 대화를 직접 진행하기도 했다. 곡 수익금을 정신건강 단체에 기부한 것도 여러 번이다. 팬들 사이에서 라우브가 '그냥 노래 잘하는 가수'가 아니라 **'위로받는 사람'**으로 각별한 이유다.
## 한국과의 인연
한국은 라우브에게 꽤 특별한 시장이다. 'I Like Me Better'와 'Paris in the Rain'이 음원 차트에서 좋은 성적을 내며 팬층이 생겼고, 여기에 BTS 협업과 *엘리멘탈* 흥행이 연달아 겹치면서 **"팝 잘 모르는 사람도 아는 해외 가수"** 급이 됐다.
- **2019년**: 서울재즈페스티벌로 처음 한국에 왔다.
- **2022년 10월**: 3년 5개월 만에 다시 와서 '슬로우 라이프 슬로우 라이브 2022' 마지막 날 헤드라이너로 섰다. 이때 일정을 일부러 늘려 한국을 둘러보겠다고 했다.
- **2023년 8월 29일**: 올림픽공원 KSPO DOME에서 **첫 단독 내한 공연**을 열었다. 약 1만 5천 명이 모였다. 'Love U Like That'으로 시작해 'Paris in the Rain', 'Drugs & The Internet', 'Mean It' 등을 불렀고, 스탠딩석 한가운데 돌출 무대에서 'All 4 Nothing'과 'Molly in Mexico'를 부르며 관객 바로 앞까지 다가갔다. 'Mean It' 때는 아예 객석으로 내려가 포옹하고 셀카를 찍어 주는 팬서비스를 했다.
- **2025년 5월**: 아시아 투어 **'I Love You, Mean It'**으로 이번엔 대구 엑스코에서 공연했다.
2023년 단독 공연에서 제일 화제가 된 건 **'Steal The Show'** 무대였다. 관객 중 한 커플의 프러포즈 이벤트에 맞춰 세레나데로 불렀는데, 프러포즈 커플에게는 평생 남을 추억이 됐지만 이 곡 하나 들으러 온 *엘리멘탈* 팬들은 이벤트에 집중하느라 노래를 제대로 못 즐겼다는 반응도 있었다.[* 남의 프러포즈를 1만 5천 명이 함께 지켜본, 아마 KSPO DOME 역사상 가장 하객이 많은 프러포즈.]
같은 공연에서 예전 방한 때 새긴 **한국어 타투**를 보여 주기도 했다. 보도에 따르면 새긴 글자는 **'맛살'**이다. 팬들은 이걸 기념하는 플래카드까지 만들어 왔다.[* 수많은 한국어 단어 중에 왜 하필 맛살이었는지는 본인만 안다. 팬들 사이에서는 그래도 '사랑'이나 '행복' 같은 흔한 단어보다 훨씬 라우브답다는 평이 대세다.]
## 사생활
로스앤젤레스에 산다. 2018년 무렵 가수 **줄리아 마이클스**와 사귀었고, 이후 **[소피 케이츠](/artists/e8d69d4c-2efa-45af-9dd8-a8ddb727d8d1)**와 오래 만났지만 지금은 헤어졌다. 이별 노래 장인답게 연애가 끝날 때마다 팬들은 다음 앨범을 기대하는데, 본인 입장에선 썩 반가운 반응은 아닐 것이다. 인터뷰에서 자신의 성적 지향을 열린 마음으로 탐색하고 있다고 말한 적도 있다.
## 여담
- 투어 이름을 보면 그 시절 라우브의 상태가 보인다. 첫 투어가 'Late Nights, Deep Talks'(2017), 그다음이 'I Met You When I Was 18'(2018), 'How I'm Feeling'(2019~2020), 'The Between Albums Tour'(2023), 'One Night In'(2024), 'I Love You, Mean It'(2025) 순이다.[* 'Between Albums'라는 이름을 붙인 투어 이후로도 정규 앨범은 아직이다. 'between'이 생각보다 길어지고 있다.]
- 2021년 AIM 어워드에서 '올해의 신인 인디 아티스트'를 받았다. 'I Like Me Better'로 뜬 지 4년이 지난 뒤였는데도 '신인'이었다.
- 디즈니 애니메이션 *루비 길먼, 틴에이지 크라켄*에 실린 [미미 웹](/artists/2cf8b9dd-33d6-4dce-bd5c-d0cf20ec5fb4)의 '[This Moment](/tracks/01742e74-14d6-4281-bee7-4e480ec7d7b4)'도 공동 작곡했다. *엘리멘탈*까지 합치면 애니메이션 OST와 은근히 인연이 깊다.
- BBC 칠드런 인 니드 자선 싱글로 나온 [오아시스](/artists/39ab1aed-75e0-4140-bd47-540276886b60) '[Stop Crying Your Heart Out](/tracks/30bccfc5-8e6b-4833-9235-c205012e6d4d)' 커버에도 참여했다. 이 곡은 영국 싱글 차트 7위까지 올랐다.
- 국내 커뮤니티에서는 라우브 노래를 두고 **"우울할 때 들으면 더 우울해지는데 이상하게 기분이 나아진다"**는 평이 자주 나온다. 아마 라우브가 가장 듣고 싶어 할 칭찬일 것이다.