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Starboy — The Weeknd 1판 · 현재

angel · 3일 전 · +7,020 글자 · 문서 생성 · 히스토리

## 개요

**[Starboy](/tracks/3da01a8e-3c71-408f-a9c7-0c4d10ad4e7d)**는 캐나다 토론토 출신 싱어송라이터 **The Weeknd**(본명 에이블 테스페이)가 2016년에 낸 세 번째 정규 앨범이다. 머리카락을 자르고, 과거의 자신을 죽이고, [Daft Punk](/artists/056e4f3e-d505-4dad-8ec1-d04f521cbb56)까지 데려와서 **"우울한 R&B 신비주의자"에서 "팝스타"로 갈아탄 것을 공식적으로 알린 앨범**이다.

## 배경

### 야자수 머리와의 작별

전작 *[Beauty Behind the Madness](/albums/a85b8aff-fcbc-4431-95ba-d8c20bbfb77e)*(2015)로 The Weeknd는 이미 정상에 올라 있었다. 〈[Can't Feel My Face](/tracks/06879155-b9ce-4777-bdc0-f83cd6162760)〉와 〈[The Hills](/tracks/ee458835-f356-4b20-b6ac-03bc2f7f3d9e)〉가 차트를 휩쓸었고, 그래미도 받았다. 믹스테이프 시절 얼굴도 안 보여주던 음침한 토론토 청년이 어느새 시상식 단골이 된 셈이다.

이 시기 에이블의 상징은 누가 뭐래도 **머리**였다. 위로 솟구쳐 사방으로 뻗친 드레드록 머리는 팬들 사이에서 야자수, 파인애플, 브로콜리 등 온갖 식물 이름으로 불렸다.[* 본인은 장 미셸 바스키아에게서 영감을 받은 머리라고 밝힌 적이 있다. 팬들은 그 말을 듣고도 계속 야자수라고 불렀다.] 그런데 2016년 여름, 그 머리가 **통째로 사라진 사진**이 돌기 시작했다. 팬덤은 거의 장례식 분위기였고, 몇 주 뒤 그 이유가 밝혀졌다. 새 앨범의 콘셉트가 바로 **과거의 자신과 결별하는 것**이었다.

### 타이틀곡과 뮤직비디오

2016년 9월, 선공개 싱글 〈Starboy〉가 나왔다. 피처링은 무려 **Daft Punk**였다. 그랜트 싱어가 감독한 뮤직비디오는 이 앨범의 세계관을 한 번에 보여준다. 짧은 머리의 에이블이 **야자수 머리를 한 과거의 자신을 비닐봉지로 질식시키고**, 빛나는 네온 십자가를 들고 집 안을 돌며 자기가 받은 플래티넘 액자와 트로피를 하나씩 부숴 버린다. 마지막에는 자기 집에 있던 검은 표범과 함께 *Beauty Behind the Madness* 시대를 끝낸다.[* 이 네온 십자가는 이후 투어 무대와 굿즈까지 따라다니며 사실상 스타보이 시대의 로고가 됐다.]

이 연출 때문에 팬들 사이에서 Starboy는 **"에이블이 에이블을 죽인 앨범"**으로 불린다. 이후 *[After Hours](/albums/78570bea-2a26-467c-a3db-c52723ceb394)*에서는 얼굴이 피투성이가 되고, *[Dawn FM](/albums/3344452a-3da9-4b4f-8954-ae23a86c2ecf)*에서는 늙어 버리고, *[Hurry Up Tomorrow](/albums/14f83b04-2b9e-4974-9169-476f26475be3)*에서는 아예 The Weeknd라는 이름 자체를 묻으려 한다. 이걸 보면 이 사람의 페르소나 살해 취미는 이때부터 시작된 셈이다.

## 음악

### 장르 뷔페

Starboy를 한 문장으로 요약하면 **"18곡, 68분짜리 뷔페"**다. 알앤비, 신스팝, 뉴웨이브, 힙합, 트랩, 디스코, 심지어 록 기타가 대놓고 튀어나오는 곡까지 있다. 믹스테이프 시절의 끈적하고 어두운 PBR&B를 기대한 사람에게는 당황스러운 구성이고, 라디오에서 신나는 팝을 기대한 사람에게는 중간중간 너무 어두운 구성이다. 그래서 **양쪽 모두 만족시키면서 동시에 양쪽 모두 조금씩 불만인** 기묘한 앨범이 됐다.

프로듀서 진도 화려하다. 오랜 동료 **[닥 맥키니](/artists/f15651b5-67ab-43f5-8bb6-5a1138759e9e)**와 **[서킷](/artists/0eb93ee5-2e6a-4ab4-a988-99c9139a664a)**이 뼈대를 잡았고, 팝 장인 **[맥스 마틴](/artists/6622a50e-5206-44d0-9ad5-96047a726dcf)**이 〈[Rockin'](/tracks/85c127df-166e-4c46-8dcd-e9dac989c1d5)〉 같은 곡에서 라디오용 광택을 입혔다. 여기에 **Daft Punk**가 앨범의 처음과 끝을 맡았다.

### 주요 수록곡

- **〈Starboy〉** - 앨범의 얼굴. 차가운 신스 위로 슈퍼카와 돈 자랑이 나오는데, 묘하게 공허하다. 가사에 나오는 **맥라렌 P1**은 뮤직비디오에도 그대로 등장한다. 이 곡은 빌보드 Hot 100 1위에 올랐고, **Daft Punk의 커리어 첫 Hot 100 1위곡**이기도 하다.[* 〈[Get Lucky](/tracks/833f00e1-781f-4edd-90e4-e52712618862)〉도 1위를 못 했다. 그 Daft Punk가 첫 1위를 남의 곡 피처링으로 따낸 것이다.]
- **〈[Party Monster](/tracks/457264dd-35a4-454f-b207-d4d275228a79)〉** - 트랩 비트 위로 퇴폐가 흘러넘치는 곡. **[라나 델 레이](/artists/b7539c32-53e7-4908-bda3-81449c367da6)**가 백보컬로 살짝 등장한다. "Angelina, lips like Angelina" 구절은 수많은 사람이 따라 불렀다.
- **〈[False Alarm](/tracks/14f62eaa-adfa-4b4b-a89e-443bc6e7e512)〉** - 두 번째 싱글. 뉴웨이브와 펑크에 가까운 질주감에 비명 같은 후렴이 들어가 있다. 공개 당시 반응이 크게 갈렸고, 대중성 면에서 **이 앨범의 문제아** 취급을 받았다. 다만 라이브에서는 고음 샤우팅 때문에 의외로 인기가 좋다.
- **〈[Reminder](/tracks/15e5fafe-9a42-466a-aeb7-222bd2180abb)〉** - "나 원래 이런 놈이야"를 다시 한번 각인시키는 곡. 〈Can't Feel My Face〉가 마약 노래인데 어린이 시상식에서 상을 받은 아이러니를 직접 비꼰다.

> I just won a new award for a kids' show

뮤직비디오에는 [에이셉 로키](/artists/25b7b584-d952-4662-a8b9-dd8cdfbfeb64), [트래비스 스캇](/artists/e4a51f17-a57b-47b1-b37b-f552d0f8e9e6), [칼리드](/artists/28737730-ec70-4da5-89c5-77ac13c5c34d) 등 당대 힙합·알앤비 인맥이 줄줄이 카메오로 나온다.[* 친구 단톡방을 그대로 영상으로 옮겨 놓은 느낌이다.]

- **〈Rockin'〉**, **〈[Love to Lay](/tracks/dc3055be-4d8b-49df-bbee-ea8c35d8d4c9)〉** - 맥스 마틴의 손길이 확실히 느껴지는 매끈한 팝. 듣기 좋긴 한데 "이건 그냥 맥스 마틴 노래 아니냐"는 말도 나왔다.
- **〈[Secrets](/tracks/d6006f7d-e636-4cfe-a237-7abb744ba2fb)〉** - 80년대 뉴웨이브를 노골적으로 소환한 곡. [티어스 포 피어스](/artists/7c7f9c94-dee8-4903-892b-6cf44652e2de)의 〈[Pale Shelter](/tracks/8f0cbccd-fb9a-4776-95b2-f445042e325b)〉와 [더 로맨틱스](/artists/f5e31fda-bbf5-4ab6-8194-bcc9209b53f8)의 〈[Talking in Your Sleep](/tracks/fec58aa3-e3da-4245-b7a4-412f78e0c072)〉을 가져다 썼다. 훗날 *After Hours*의 80년대 신스팝 노선을 미리 보여준 곡으로 평가받는다.
- **〈[Sidewalks](/tracks/926e2884-e53c-433a-ac97-d876a4260c16)〉** - **[켄드릭 라마](/artists/381086ea-f511-4aba-bdf9-71c753dc5077)**가 피처링했다. 앨범에서 가장 힙합 냄새가 진한 트랙이며, 켄드릭의 벌스는 거의 기습에 가깝다.
- **〈[Six Feet Under](/tracks/b53db504-f062-4fef-a41b-811599656ccf)〉**, **〈[All I Know](/tracks/6d23e145-d0a9-4088-823c-c0cd8593bc0f)〉** - **[퓨처](/artists/48262e82-db9f-4a92-b650-dfef979b73ec)**가 참여한 곡들. 퓨처 특유의 몽롱함과 에이블의 퇴폐가 만나 어둠이 두 배가 됐다.
- **〈[Stargirl Interlude](/tracks/f72de2bd-df8c-48d5-be7e-c4c56c986907)〉** - 라나 델 레이의 본격 등판. 짧지만 몽환적이어서 "이걸로 한 곡 더 만들어 달라"는 요구가 지금까지 나온다.
- **〈[A Lonely Night](/tracks/34c6b135-f967-4a11-bcbc-68f8125bcda8)〉** - 대놓고 **[마이클 잭슨](/artists/f27ec8db-af05-4f36-916e-3d57f91ecf5e)**에게 바치는 듯한 디스코 펑크. 에이블은 원래부터 MJ 덕후로 유명했는데, 이 곡에서는 그걸 숨길 생각이 아예 없다.
- **〈[Die for You](/tracks/aafb433d-5124-45f9-93c3-e308ec853131)〉** - 발매 당시에는 앨범 후반부의 괜찮은 발라드 정도였다. 그런데 **6년 뒤** 틱톡에서 갑자기 역주행을 시작했고, 2023년에 **[아리아나 그란데](/artists/f4fdbb4c-e4b7-47a0-b83b-d91bbfcfa387)**와 리믹스를 내더니 진짜로 **Hot 100 1위**를 찍어 버렸다.[* 이 정도면 수록곡이 아니라 시한폭탄이었다.] 한국에서도 이 시기 카페와 편의점 매장 음악 지분을 상당히 가져갔다.
- **〈[I Feel It Coming](/tracks/911e4813-56ea-4490-8fcd-cc3dcd0ae7ca)〉** - 다시 Daft Punk와 함께한 마지막 트랙. 따뜻하고 부드러운 레트로 팝으로, 앞의 67분 동안 쌓인 퇴폐를 한 방에 정화한다. 워런 푸가 감독한 우주 배경 뮤직비디오도 호평받았다. 2021년 Daft Punk가 해체하면서 **두 사람의 커리어 마지막 대형 히트곡 중 하나**로 남았다.

## 반응

### 상업적 성적

결과만 보면 대박이었다. 발매 첫 주 약 **34만 8천 장 상당**의 판매고로 빌보드 200 1위에 데뷔했고, 그해 첫 주 성적 상위권에 들었다. 스트리밍 성적은 더 무서웠다. 첫 주 전 세계 스트리밍이 **4억 회**를 넘겼고, 스포티파이에서는 첫날 스트리밍 기록을 갈아치웠다. 발매 직후에는 수록곡 18곡 전부가 Hot 100에 진입하는 물량 공세까지 보여줬다.

### 평단과 팬덤

평단 반응은 **"좋은데 너무 길다"**로 모인다. 곡 하나하나의 완성도와 프로덕션은 인정받았지만, 18곡이라는 분량 때문에 앨범이 하나로 엮이지 않고 산만하다는 지적이 많았다. "이 중 5~6곡만 빼면 명반"이라는 말은 평론가와 팬이 함께 하는 단골 레퍼토리다. 다만 **어떤 곡을 뺄지는 사람마다 다르다.**[* 그래서 결국 아무 곡도 못 빼고 18곡이 그대로 남는다.]

그래도 이 앨범은 **제60회 그래미 어워드 최우수 어반 컨템퍼러리 앨범**을 받았다. 전작에 이어 같은 부문 2연패다.

팬덤 안에서 Starboy의 위치는 꽤 독특하다. 고인물 팬들 사이에서 순위를 매기면 *[House of Balloons](/albums/6fe82196-df5d-4938-aa39-920df5b4517d)*나 *After Hours*에 밀리는 경우가 많다. 그런데 **실제로 가장 많이 듣는 앨범을 고르라고 하면** 이 앨범이 슬그머니 올라온다. 〈Starboy〉, 〈Party Monster〉, 〈Die for You〉, 〈I Feel It Coming〉, 〈Reminder〉 같은 곡이 한 앨범에 몰려 있으니 당연한 결과다. 그래서 커뮤니티에서는 "평가는 *After Hours*, 재생 수는 Starboy"라는 말이 오가기도 한다.

### 밈과 후일담

- 앨범 이름과 타이틀곡 덕분에 **"스타보이"**는 일종의 감성 키워드가 됐다. 어두운 조명, 네온, 고급 차, 퇴폐미가 섞인 무드를 묘사할 때 "스타보이 감성"이라는 말이 커뮤니티와 숏폼에서 흔하게 쓰인다.
- 〈Starboy〉는 발매 후 몇 년이 지나서도 각종 숏폼 편집 영상, 스포츠 하이라이트, 자동차 영상의 배경음악으로 끝없이 소환되고 있다. 슈퍼카 영상에 이 노래를 깔면 반은 먹고 들어간다는 말까지 있다.
- 2017년에는 앨범을 기념한 **Legend of the Fall 투어**가 열렸다. 거대한 조명 구조물과 네온 십자가를 앞세운 무대로, 스타디움급 팝스타가 된 에이블을 확실히 보여줬다.
- 짧은 머리 시대가 시작되자 팬들은 "머리 잘랐더니 음악도 대중적으로 잘렸다"며 반쯤 농담으로 투덜댔다. 그런데 정작 이후의 커리어를 보면 이 결단이 신의 한 수였다.[* 이후 *After Hours* 시대에 빨간 수트와 콧수염으로 또 한 번 이미지를 갈아엎었으니, 이 사람에게 외모 변신은 앨범 발매 의식이나 다름없다.]

## 평가

Starboy는 The Weeknd의 디스코그래피에서 **경첩 같은 앨범**이다. 앞쪽에는 정체를 숨긴 채 퇴폐를 노래하던 믹스테이프 시절과 첫 메이저 성공이 있고, 뒤쪽에는 80년대 신스팝을 무기로 한 *After Hours*–*Dawn FM*–*Hurry Up Tomorrow* 3부작이 있다. Starboy는 그 둘 사이에서 **둘 다 해 보면서 어느 쪽으로 갈지 고민한 흔적**이 고스란히 남은 앨범이다. 그래서 산만하고, 바로 그 산만함 덕분에 누구든 적어도 몇 곡은 반드시 건지게 된다.

야자수 머리를 묻은 대가로 에이블은 **명실상부한 세계구 팝스타**라는 타이틀을 얻었다. 비닐봉지 속 과거의 자신이 이 거래를 어떻게 생각할지는 모르겠지만, 6년 뒤 〈Die for You〉가 1위를 찍은 걸 보면 적어도 손해 본 장사는 아니었다.