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Pusha T 1판 · 현재
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## 개요
미국 버지니아주 출신 래퍼. 형 말리스(Malice)와 함께 힙합 듀오 **[Clipse](/artists/e6424fa5-08d3-41c6-96f3-8549f733708c)**로 데뷔했고, 이후 솔로로 G.O.O.D. Music을 거쳐 Roc Nation에 자리 잡았다. 20년 넘게 **코카인 랩** 한 우물만 판 장인이자 힙합 역사에 남을 디스곡을 쓴 사람이다.
## 특징
본명은 테런스 르바 손턴(Terrence LeVarr Thornton). 1977년 뉴욕 브롱스에서 태어났고 어릴 때 버지니아 비치로 이사했다. 이 지역 연고가 커리어 전체를 결정했는데, 같은 동네에 **[퍼렐 윌리엄스](/artists/149f91ef-1287-46da-9a8e-87fee02f1471)**와 채드 휴고, 즉 **[The Neptunes](/artists/253bfe58-d68a-4f96-9b7a-70d977cbf66d)**가 있었기 때문이다. Clipse의 커리어는 처음부터 넵튠스 사단과 묶여 있었고, 거의 30년이 지난 지금도 푸샤 티의 대표작에는 퍼렐 아니면 [카녜 웨스트](/artists/164f0d73-1234-4e2c-8743-d77bf2191051) 이름이 붙어 있다.
랩 스타일은 한마디로 **냉정하고 정밀하다.** 목소리를 높이지 않고 또박또박 뱉는데, 단어 하나하나가 날이 서 있다. 주제는 거의 언제나 마약 거래, 돈, 배신, 그리고 거기서 살아남은 사람의 허세다. 다른 래퍼라면 몇 년이면 질려서 그만뒀을 주제인데, 푸샤는 같은 소재를 앨범마다 다른 각도로 깎아서 매번 새로운 비유를 만들어낸다. 그래서 팬들 사이에서는 "푸샤 티는 무슨 주제로 곡을 써도 결국 코카인 얘기가 된다"는 농담이 거의 공식처럼 쓰인다.[* 본인도 이 이미지를 알고 즐긴다. 인터뷰에서 그 장르를 그만 좀 하라는 말을 들으면, 자기가 제일 잘하는 걸 왜 그만두냐는 식으로 받아친다.]
트레이드마크는 벌스 사이사이에 들어가는 애드리브 **"YUGH!"**(예에-욱!)다. 목구멍 깊은 데서 끌어올리는 이 소리가 들리면 피처링 곡이라도 푸샤 차례라는 걸 바로 알 수 있다. 팬덤에서 이 애드리브는 거의 인장 취급을 받는다.
별명은 **King Push**. 원래 솔로 앨범 제목으로 몇 년 동안 예고했던 이름이기도 하다.[* 결국 그 이름의 앨범은 나오지 않았다. 아래 *[Daytona](/albums/c51761fc-9f1b-486e-9ff2-74aafb5b70ea)* 항목 참고.]
## 커리어
### Clipse 시절
형 진 손턴(말리스)과 결성한 Clipse는 1990년대 후반 Elektra와 계약했지만 첫 앨범 *[Exclusive Audio Footage](/albums/d5e9e1bb-e40b-309b-83e8-54cb379b084b)*가 엎어졌다. 데뷔하자마자 레이블 문제부터 겪은 셈인데, 이게 이후에도 반복되는 패턴이 된다.
넵튠스의 레이블 Star Trak으로 옮겨 2002년 *[Lord Willin'](/albums/ac47c9e0-0da3-398d-b883-4d55527dccfc)*을 냈고, 이 앨범이 빌보드 200 4위로 데뷔하면서 단숨에 떠올랐다. 리드 싱글 **"[Grindin'](/tracks/125d0873-8e33-4877-9009-89f9439447d7)"**은 넵튠스 커리어에서도 손꼽힐 만큼 미니멀한 비트로 유명하다. 드럼과 금속성 타격음 정도가 전부인데, 이 비트는 이후 미국 학교 급식실 책상 두드리기 비트의 표준 비슷한 지위에 올랐다.[* 손바닥과 주먹만으로 재현할 수 있을 정도로 단순하다는 게 오히려 이 비트의 위대함이다.] 후속 싱글 "[When the Last Time](/tracks/12db7ceb-c8f8-4220-8ea4-906226896b1f)"도 히트하면서 Clipse는 메인스트림에 확실히 이름을 올렸다.
문제는 2집이었다. Arista의 어반 부문이 Jive에 흡수되면서 Clipse도 Jive 소속이 됐는데, 2집 *[Hell Hath No Fury](/albums/e0c24b92-5192-35a7-ae44-bc9759b36a86)* 발매가 몇 년씩 미뤄졌다. Clipse는 계약 해지를 요구했다가 거절당하자 소송까지 걸었고, 결국 자체 레이블 [Re-Up Gang](/artists/b1320520-e392-4089-9a74-014316643cc6) Records를 Jive가 유통하는 조건으로 합의했다.[* [Vice](https://vice.com/en/article/theres-never-been-anything-quite-like-hell-hath-no-fury), [Hollywood Reporter](https://www.hollywoodreporter.com/news/clipse-leaves-jive-records-columbia-153568)]
이 공백기에 나온 것이 Re-Up Gang 명의의 *[We Got It 4 Cheap](/albums/55dd61d0-f6b9-4f05-9d08-ef2cad18566f)* 믹스테이프 시리즈다. 남의 비트를 빌려다 쓴 공짜 믹스테이프인데도 작정하고 만든 정규보다 날이 서 있었고, 2000년대 중반 믹스테이프 문화의 명작으로 꼽힌다. 레이블에 묶여 정규는 못 내니 길거리에 공짜로 풀어버린 셈이다.
그렇게 2006년 겨우 나온 *Hell Hath No Fury*는 상업적으로는 기대에 못 미쳤지만 평단에서는 거의 만장일치로 걸작 대접을 받았다. 넵튠스의 비트는 차갑고 텅 비어 있으며, 그 위에서 형제가 마약 세계의 화려함과 피폐함을 같이 그린다. 지금도 2000년대 힙합 앨범 순위를 매기면 상위권에 거의 빠지지 않는다. 힙합 커뮤니티에서는 "안 팔렸지만 모두가 들은 앨범"의 대표 사례로 자주 거론된다.
2009년 Columbia에서 3집 *[Til the Casket Drops](/albums/f0ee8dd1-a787-44cc-bdb8-27ba96e6b2f0)*를 냈지만 반응은 앞의 두 장만 못했다. 그 뒤 말리스가 신앙에 귀의해 이름을 **[No Malice](/artists/e3c0a8e1-c404-4b52-b4aa-722185258eaa)**로 바꾸고 마약 랩에서 손을 떼면서 Clipse는 사실상 활동을 멈췄다. 동생은 솔로로, 형은 가스펠과 신앙 쪽으로 갈라졌다.
### G.O.O.D. Music과 솔로 데뷔
2010년 푸샤는 카녜 웨스트의 G.O.O.D. Music과 계약했고, 첫 무대부터 화려했다. 카녜의 *[My Beautiful Dark Twisted Fantasy](/albums/5d6e21e1-deb5-428e-bb42-c2a567f3619b)*에서 **"[Runaway](/tracks/a24f67ff-a81e-4a95-817d-c0b4e5af3e6b)"**와 "[So Appalled](/tracks/36e2b944-e497-4b83-9bbb-0723fcb197f8)"에 참여했는데, 특히 "Runaway"는 카녜 커리어 최고작 중 하나로 꼽히는 곡이라 푸샤의 솔로 커리어 데뷔 무대로는 더할 나위가 없었다.
이후 믹스테이프 *[Fear of God](/albums/1608b40a-f33e-4f9a-8427-ef92b049f393)*과 EP *[Fear of God II: Let Us Pray](/albums/77e7226c-7d4a-4405-9d75-6279be802bf3)*(2011)로 몸을 풀었고, G.O.O.D. Music 컴필레이션 *[Cruel Summer](/albums/1e06bb4d-3e20-4d1c-8d0a-0c179df397b5)*의 "[Mercy](/tracks/d5466db9-4d16-4dbf-8a48-1c8374a025bc)", "[New God Flow](/tracks/707cda78-2232-405a-9001-d86f951396c6)" 등에서도 존재감을 보였다.
2013년 첫 정규 솔로 앨범 **[My Name Is My Name](/albums/1e39598e-63de-4232-a5dc-555834ca7f2f)**을 냈다. 빌보드 200 4위로 데뷔했고, 리드 싱글 "[Numbers on the Boards](/tracks/b89f54fe-e014-44c9-bf48-3d1e1ac8e39b)"는 불길하게 울리는 미니멀 비트 위에서 숫자 얘기만 하는 곡으로 호평을 받았다.[* 무슨 숫자인지는 굳이 설명하지 않는다. 이 사람이 무슨 숫자를 세는지는 다들 안다.] [켄드릭 라마](/artists/381086ea-f511-4aba-bdf9-71c753dc5077)가 참여한 **"[Nosetalgia](/tracks/3a563e84-cc40-4f52-ac1d-2eec2583ace3)"**도 명곡으로 꼽히는데, 이때 맺은 켄드릭과의 인연은 12년 뒤 Grammy 트로피로 돌아온다.
2015년 *[King Push – Darkest Before Dawn: The Prelude](/albums/65adb72e-613a-471e-8166-05f1b27fd74f)*를 내면서 같은 해 G.O.O.D. Music **사장**에 취임했다. 제목대로라면 본편 *King Push*가 곧 나와야 했지만, 본편은 끝내 나오지 않았다.
### Daytona와 와이오밍
2018년 카녜가 와이오밍에서 진행한 일련의 프로젝트, 이른바 **와이오밍 세션**의 첫 타자로 **Daytona**가 나왔다. 일곱 곡, 21분. 전곡을 카녜가 프로듀싱했다.
이 짧은 앨범이 푸샤 솔로 커리어의 정점으로 꼽힌다. 소울 샘플을 잘게 자른 카녜의 비트는 *[The College Dropout](/albums/8a01217e-6947-3927-a39b-6691104694f1)* 시절 감성을 날카롭게 다듬은 느낌이고, 푸샤는 그 위에서 단 한 마디도 낭비하지 않는다. 일곱 곡짜리 앨범의 표본처럼 거론되며, 같은 시기 와이오밍 세션 앨범들 중에서도 평가가 가장 높다.[* 와이오밍 세션은 카녜 본인의 *ye*, 키드 커디와의 *[Kids See Ghosts](/albums/3346a9d9-031e-49e2-84b0-3734d790d7e5)*, [나스](/artists/cfbc0924-0035-4d6c-8197-f024653af823)의 *[Nasir](/albums/cb430e9e-5f45-466a-a7fc-c990066ae558)*, [테야나 테일러](/artists/c7eb03c1-f8cb-4815-afc8-46df3b253129)의 *[K.T.S.E.](/albums/37e46e48-b557-4545-9a59-eea9628fb2e0)*로 이어졌는데, 커뮤니티에서는 "결국 승자는 푸샤와 커디"라는 평이 많다.]
원래 이 앨범이 바로 그 *King Push*였다. 그런데 발매 직전에 카녜가 제목을 *Daytona*로 바꿨고, 커버도 바꿨다. 새 커버는 휘트니 휴스턴의 생전 욕실을 찍은 사진으로, 카녜가 사용권에 8만 5천 달러를 냈다고 알려졌다. 푸샤는 이 사진이 커버로 들어가는 걸 마뜩잖아했다는 얘기가 전해지는데, 커버를 둘러싼 논란은 앨범이 나온 뒤에도 한동안 이어졌다.
*Daytona*는 Grammy 최우수 랩 앨범 후보에 올랐지만 수상은 [카디 비](/artists/2f3c4d70-0462-40da-bba3-0aec5772c556)의 *[Invasion of Privacy](/albums/45c6de75-bea5-4dd9-a912-55fb9497c3fc)*에 돌아갔다.
### It's Almost Dry
2022년 두 번째 정규 솔로 앨범 **[It's Almost Dry](/albums/6f9df0f8-8d8d-41b4-a623-8fbbd30d7e64)**를 냈다. 프로듀서진을 퍼렐과 카녜가 반반 나눠 맡은 구성으로, "Clipse 시절의 단짝과 솔로 시절의 단짝이 한 앨범에서 맞붙는다"는 설정 자체가 팬들에게는 선물이었다.[* 커뮤니티에서는 앨범이 나오자마자 퍼렐 트랙과 카녜 트랙 중 어느 쪽이 나은지를 두고 진영 싸움이 벌어졌다. 결론은 늘 그렇듯 "둘 다 좋다"로 흐지부지됐다.]
이 앨범이 **빌보드 200 1위**로 데뷔하면서 푸샤는 데뷔 20년 만에 처음으로 1위 앨범을 가졌다. 데뷔 20년 만에 커리어 하이를 찍는 래퍼는 흔치 않다.
수록곡 중에서는 카녜가 프로듀싱한 "[Diet Coke](/tracks/702dd924-289d-4d29-b04e-e40d413bcd02)"가 가장 유명하다. 제목부터 노골적인 말장난이다.[* 다이어트 콜라와 코카인. 이걸 굳이 설명해야 하나 싶지만, 푸샤의 경력을 알고 들으면 제목만 보고도 웃음이 나온다.] 그 밖에 퍼렐의 "[Dreamin of the Past](/tracks/e9de5913-f5aa-46a2-8814-ebb65226556b)", 가까웠던 지인의 배신을 다룬 "[Brambleton](/tracks/0932763c-c4ee-4c4f-a957-5b36691c468d)" 등이 호평을 받았다.
### G.O.O.D. Music 이탈
2022년 말 카녜의 반유대주의 발언이 큰 논란이 되자, 푸샤는 인터뷰에서 그 발언이 매우 실망스럽다고 밝혔다. 이어 자신이 더 이상 G.O.O.D. Music 사장이 아니고, 레이블과도 어떤 식으로든 엮여 있지 않으며, 카녜가 지금 자기와 말을 하지 않는다고 말했다. 이 무렵 Def Jam과 G.O.O.D. Music의 관계도 이미 끝나 있었다.
이후 카녜가 둘 사이가 틀어진 걸 아쉬워한다는 말을 했을 때도 푸샤의 반응은 별로 신경 쓰지 않는다는 쪽이었다. 10년 넘게 이어진 파트너십은 이렇게 사실상 끝났다.
### Clipse 재결합: Let God Sort Em Out
Clipse의 재결합 조짐은 2019년 카녜의 *[Jesus Is King](/albums/ee26718c-2633-4278-8718-f3a45a95f20e)* 수록곡 "[Use This Gospel](/tracks/5d97010b-ea62-4343-b85d-4bcac5eeae78)"에서 먼저 보였다. 형제가 한 트랙에 나란히 선 건 오랜만이었지만, 이때는 일회성 이벤트에 가까웠다.
재결합이 본격화된 데는 슬픈 계기가 있다. 2021년 11월 어머니 밀드레드 손턴이, 2022년 3월에는 아버지 진 손턴 시니어가 세상을 떠났다. 몇 달 사이에 부모를 모두 잃은 형제는 다시 함께 앨범을 만들기 시작했다.
그렇게 만든 앨범이 2025년 7월에 나온 **[Let God Sort Em Out](/albums/18cdc08c-03a1-4e55-9624-b7f9dbb968f5)**이다. Clipse 명의로는 16년 만의 정규 앨범이고, 전곡 프로듀싱을 퍼렐이 맡았다. 넵튠스와 Clipse라는 원조 조합이 다시 뭉친 것이다. 말리스도 다시 원래 이름 **Malice**로 돌아왔다.
발매 과정은 순탄하지 않았다. 켄드릭 라마가 참여한 "[Chains & Whips](/tracks/1fa1ea4e-102d-4b8c-bfb6-a14f0d99141c)"를 두고 당시 소속사 Def Jam이 켄드릭의 벌스를 검열하거나 곡을 빼라고 요구했고, 푸샤는 둘 다 거부했다고 주장했다. 당시 [드레이크](/artists/9fff2f8a-21e6-47de-a2b8-7f449929d43f)가 UMG(Def Jam의 모회사)를 상대로 소송을 진행 중이었기 때문에, 드레이크와 각을 세운 두 래퍼가 함께한 곡을 레이블이 부담스러워했다는 해석이 지배적이다. 결국 Clipse는 Def Jam과의 계약에서 빠져나와 Roc Nation으로 옮겼고, 켄드릭의 벌스는 그대로 실렸다.[* [The Fader](https://www.thefader.com/2025/06/02/umg-clipse-kendrick-lamar-verse-censor-drake), [Complex](https://www.complex.com/music/a/tracewilliamcowen/pusha-t-clipse-roc-nation-def-jam-deal-kendrick-lamar-album-7-figures). 레이블이 먼저 내보내려 했다는 보도와 Clipse가 돈을 내고 계약을 정리했다는 보도가 엇갈린다. Complex는 계약 정리에 7자리 금액이 들었다고 보도했다.] 첫 Clipse 앨범부터 레이블과 싸웠던 형제가 16년 만의 복귀작에서도 레이블과 싸운 셈이다. 이쯤 되면 전통이다.
앨범은 빌보드 200 4위로 데뷔해 첫 주 약 11만 8천 유닛을 기록했다. *Lord Willin'* 이후 Clipse 최고 성적이다. 평단 반응은 그보다 훨씬 뜨거웠다. 2025년 연말 결산에서 상위권을 휩쓸었고, 커뮤니티에서는 "40대 후반에서 50대 형제가 커리어 최고작급 앨범을 냈다"는 사실 자체가 화제였다.
첫 곡 **"[The Birds Don't Sing](/tracks/206a0020-b27e-4c7e-ac3c-b10f39a62775)"**은 [존 레전드](/artists/75a72702-a5ef-4513-bca5-c5b944903546)의 훅 위에서 형제가 부모의 마지막 순간을 각자 이야기하는 곡이다. 마약 랩의 냉혈한 이미지로 30년을 살아온 사람이 앨범 첫 트랙에서 어머니를 잃은 이야기부터 꺼낸다. 많은 팬이 이 곡에서 무너졌다.
2026년 2월 제68회 Grammy에서 **"Chains & Whips"가 최우수 랩 퍼포먼스**를 수상했다. 푸샤에게도 Clipse에게도 첫 Grammy다.[* 같은 날 최우수 랩 앨범은 켄드릭 라마의 *[GNX](/albums/32cb822c-a14e-49ce-a169-f209c5f31e0f)*가 가져갔다. 트로피를 함께 따게 해준 사람에게 다른 트로피를 내준 셈이다. 푸샤는 "다시 돌아오겠다"고 했다.] 같은 해 Coachella에도 섰고, 일부 무대에는 [트래비스 바커](/artists/3aebd566-7ff8-4b29-b017-051b6ec55861)가 드럼으로 함께했다. 2026년 9월에는 퍼렐이 프로듀싱한 솔로 앨범이 완성됐고 Clipse 신작도 작업 중이라고 밝혔다.
## 디스전
푸샤 티를 이야기하면서 디스전을 빼놓을 수 없다. 본인이 먼저 싸움을 거는 일은 드물지만, 한번 붙으면 상대가 오래 기억할 만한 곡을 낸다.
### 드레이크
힙합 역사상 가장 유명한 디스전 중 하나. 두 사람의 앙금은 Clipse 시절 [릴 웨인](/artists/ac9a487a-d9d2-4f27-bb23-0f4686488345)과의 신경전에서 시작됐다. 릴 웨인과 그의 레이블 Young Money를 겨냥한 푸샤의 곡들에 드레이크가 엮이면서 수년 동안 은근한 견제가 오갔다.
폭발한 건 2018년이다. *Daytona*의 마지막 곡 **"[Infrared](/tracks/7363ee96-d2b6-47c2-b975-9f3be86c5e47)"**에서 푸샤는 드레이크의 고스트라이터 의혹을 다시 꺼냈다. 드레이크는 곧바로 **"[Duppy Freestyle](/tracks/b4a0d4a0-47df-49cd-a0bb-f4af6d589397)"**로 받아쳤고, 푸샤에게 "홍보비" 명목으로 10만 달러 청구서까지 보내는 퍼포먼스를 했다.[* 청구서를 받은 사람이 어떻게 갚았는지는 바로 다음 곡이 말해준다.]
며칠 뒤 푸샤가 낸 곡이 **"[The Story of Adidon](/tracks/856bbcb4-25f9-40f8-a472-0ac09e50eed5)"**이다. 드레이크의 "[The Story of O.J.](/tracks/8e89413e-ec45-406e-85d6-93f9a7b83187)" 비트를 그대로 가져다 썼고, 커버에는 드레이크가 과거 블랙페이스 분장을 한 사진을 실었다. 결정타는 가사였다. 당시 대중에게 알려지지 않았던 드레이크의 아들 이야기를 공개적으로 폭로한 것이다. 드레이크는 몇 주 뒤 발매한 앨범 *[Scorpion](/albums/857db798-5c31-4d5f-991a-6667f41d8899)*에서 아들이 있다는 사실을 직접 인정했다.
이 한 곡으로 판이 끝났다는 게 당시 여론의 압도적인 결론이었고, "Adidon"은 이후 디스곡 역사를 이야기할 때마다 기준점처럼 거론된다. 정보 출처를 두고 카녜가 흘린 게 아니냐는 추측이 돌았지만, 푸샤는 카녜에게서 나온 게 아니라고 부인했다.
2024년 켄드릭 라마와 드레이크의 디스전 때도 커뮤니티는 6년 전 "Adidon"을 계속 다시 꺼냈다. 그리고 이듬해 그 켄드릭이 Clipse 앨범에 피처링으로 들어오고, 그 피처링 때문에 레이블과 갈라서고, 그 곡으로 Grammy를 탔다. 드레이크와 얽힌 인연이 이런 식으로 돌고 돈다.
### 트래비스 스캇
2025년 Clipse 앨범의 선공개곡 **"[So Be It](/tracks/86b14043-611b-4725-8ac2-df8323f9b210)"**에서 [트래비스 스캇](/artists/e4a51f17-a57b-47b1-b37b-f552d0f8e9e6)을 겨냥한 가사가 나왔다. 처음에는 카녜를 겨냥한 거라는 추측도 있었지만, GQ 인터뷰에서 트래비스가 대상이라는 게 확인됐다. 가사에는 공개하지 않은 영상이 있다는 식의 경고도 들어 있다.
갈등의 발단으로는 2023년 파리에서 열린 트래비스의 앨범 리스닝 세션이 꼽힌다. 푸샤는 이 자리에서 트래비스가 자기를 겨냥한 곡을 들려줬다고 받아들였고, 드레이크와 엮인 일에서 트래비스가 보인 태도도 문제 삼으며 의리가 없다고 비판했다. 트래비스는 2025년 11월 일본 공연에서 푸샤를 향한 욕설로 응수했다. 다만 드레이크 때처럼 디스곡이 계속 오가는 데까지는 가지 않았다.
### 카녜 웨스트
정식 디스전은 아니지만 결별 과정에서 뼈 있는 말이 오갔다. 위의 G.O.O.D. Music 이탈 항목 참고. Clipse 재결합 앨범 홍보 기간에도 카녜에 대한 질문이 끊이지 않았고, 푸샤는 거리를 두는 태도를 유지했다.
## 평가
**한 우물만 판 장인**이라는 평가가 가장 많다. 데뷔 때부터 지금까지 다루는 주제는 거의 같은데, 앨범마다 같은 소재를 다른 각도로 깎아낸다. 같은 주제를 이렇게 오래 다루면서 질리지 않게 만드는 건 그 자체로 대단한 기술이다. 커뮤니티에서는 "레퍼토리는 하나인데 단어는 무한하다"는 식의 찬사와 "또 코카인이냐"는 농담이 동시에 돌아다닌다.
또 하나 자주 언급되는 건 **나이를 먹을수록 좋아진다**는 점이다. 래퍼는 30대 중반만 넘어도 하락세 얘기를 듣기 일쑤인데, 푸샤는 40대에 *Daytona*로 커리어 정점을 찍고, 40대 중반에 첫 빌보드 1위를 하고, 40대 후반에 형과 함께 커리어 최고작급 앨범을 내고 첫 Grammy를 받았다.
한국 힙합 커뮤니티에서도 평가가 높다. 특히 *Daytona*는 "짧고 굵은 앨범"의 대명사로 통하고, "Adidon"은 디스곡 얘기가 나오면 늘 맨 먼저 소환된다. *Hell Hath No Fury*는 2000년대 힙합 명반 리스트의 단골이다.
## 여담
- 맥도날드의 유명한 광고 송 "I'm Lovin' It" 작곡에 참여했다고 본인이 여러 번 주장해왔다.[* 퍼렐과 넵튠스가 관여한 2003년 캠페인으로, 노래는 [저스틴 팀버레이크](/artists/596ffa74-3d08-44ef-b113-765d43d12738)가 불렀다. 크레딧을 두고는 의견이 엇갈린다.] 그런데 2022년에는 Arby's 광고로 맥도날드의 필레오피시를 공격하는 디스곡을 냈다. 자기가 만든 노래로 광고하는 회사에 디스곡을 낸 사람은 아마 이 사람밖에 없을 것이다.
- 2018년 버지니아 윌리엄스와 결혼했고, 2020년 아들이 태어났다.
- 형 말리스와는 Clipse 해체 후에도 사이가 나쁘지 않았다. 갈라선 이유가 음악적 방향, 특히 말리스의 신앙 때문이었지 형제 사이의 불화가 아니었다. 그래서 *Let God Sort Em Out*에서는 신앙인 형과 여전히 길거리 이야기를 하는 동생이 한 트랙 안에서 공존하는데, 이 긴장감이 앨범의 핵심 매력으로 꼽힌다.
- G.O.O.D. Music 사장 시절 실제로 레이블 운영에 얼마나 관여했는지를 두고는 말이 많다. 직함만 있었지 실권은 없었다는 비판도 레이블 주변 인사들에게서 나왔다.