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BIG VOID — 실리카겔 1판 · 현재

angel · 15시간 전 · +4,458 글자 · 문서 생성 · 히스토리

## 개요

**BIG VOID**는 한국의 4인조 밴드 실리카겔이 2025년 12월 11일에 낸 디지털 싱글이다. 그해 8월 단독 공연에서 깜짝 공개해 팬들 사이에 미리 소문이 난 곡이고, 이듬해 나온 정규 3집 *[Ballad of You](/albums/0008f6c3-bb0a-4c7d-b707-5b9abf8ea36d)*에 앨범 버전으로 다시 실렸다.

## 배경

멤버들의 군 복무로 2년 가까이 쉬었던 실리카겔에게 2025년은 사실상 **복귀 시즌**이었다. 인천펜타포트를 비롯한 아시아 곳곳의 대형 페스티벌에 헤드라이너급으로 섰고, 7월에는 [Japanese Breakfast](/artists/8c529495-91f5-4e2f-b71b-adcb66878d04)와 함께 만든 싱글 〈[南宮FEFERE](/tracks/a049a5d5-4d2f-4fea-a15d-074f88358202)〉(남궁페페레)를 냈다. 해외 매체에서는 "공백기를 거치고도 체급이 오히려 커진 밴드"라는 식의 소개가 자주 붙었다.

정점은 8월 30~31일 고양 킨텍스 제1전시장에서 열린 단독 공연 **Syn.THE.Size X**였다. 이틀 동안 약 1만 5천 명이 모여 밴드 역사상 가장 큰 단독 공연이 됐다.[* Syn.THE.Size 시리즈는 장충체육관(III)을 지나 전시장까지 왔고, 결국 2026년에는 KSPO DOME에 입성한다. 공연장이 거의 해마다 한 체급씩 올라가고 있다.] 이 연극적인 무대 한가운데 아무 예고 없이 처음 듣는 곡이 하나 끼어 있었는데, 그게 바로 BIG VOID다.

## 공개 과정

### 라이브 선공개

공연장에서 처음 들은 사람들 머릿속에 남은 건 단연 **후렴**이었다. 해외 매체들은 이를 "주문(mantra) 같은 후렴"이라고 불렀고, 공연이 끝나자마자 이 부분이 팬들 사이에서 화제가 됐다고 전했다. 음원이 나오기 전까지 넉 달 가까이 팬들은 직캠이나 공연 영상의 해당 구간 타임스탬프를 돌려 보며 버텨야 했다.[* 커뮤니티에는 정식 발매 전부터 "영상 몇 분 몇 초부터 들으면 됨" 같은 안내 글이 올라왔다. 실리카겔 팬들이 신곡을 기다리는 전통적인 방식이다.]

### 정식 발매

12월 11일 오후 6시에 각 음원 플랫폼에 공개됐다. 〈南宮FEFERE〉 이후 약 다섯 달 만의 신곡이었고, 뮤직비디오도 함께 나왔다. 발매 직후에는 오사카·도쿄에서 열린 Syn.THE.Size X 재팬 투어(12월 22~23일)와 연말 카운트다운 판타지 2025–2026 무대가 이어져, 사실상 **연말 투어의 테마곡**처럼 쓰였다.

## 곡 소개

### 사운드

첫인상을 한마디로 하면 **"실리카겔이 이렇게 밝아도 되나?"** 빠른 템포 위로 통통 튀는 피아노 테마가 계속 돌고, 그 사이로 기타가 터져 나온다. 〈[NO PAIN](/tracks/d0ea4b20-5f4c-4e49-9fdb-e585d810d9da)〉이나 〈[Tik Tak Tok](/tracks/c2572930-a75f-40e9-b708-77f177ae881e)〉 시절의 차갑고 금속적인, 인더스트리얼 냄새가 나던 소리와 비교하면 꽤 놀라운 변화다. 국내외 기사 모두 이 곡을 "금속성 사운드에서 벗어나 숨 쉬는 듯한, 유기적인 사운드로 넘어가는 과정"으로 봤다. 〈南宮FEFERE〉에서 시작된 전환을 이 곡이 굳혔다는 평가다.

FLOOD 매거진에 실린 멤버들의 'BIG VOID 영향 플레이리스트'를 보면 이 방향이 어디서 왔는지 대충 보인다. [MGMT](/artists/c485632c-b784-4ee9-8ea1-c5fb365681fc)를 멤버 전원이 골랐고, 최웅희는 [King Gizzard and the Lizard Wizard](/artists/f58384a4-2ad2-4f24-89c5-c7b74ae1cce7)의 [스튜 매켄지](/artists/af32d90c-346a-4778-9595-a9f8bc24e199), [테임 임팔라](/artists/63aa26c3-d59b-4da4-84ac-716b54f1ef4d)의 [케빈 파커](/artists/b0ad6d5e-44f1-41a3-a452-1c378d350cb8), [Pond](/artists/69ac44f7-c80d-47b4-9bc8-fcc758d209e6)의 [제이 왓슨](/artists/d275d916-efe9-4475-ac00-2eed2cb9bbbf) 같은 오스트레일리아 사이키델릭 쪽 인물들을 꼽았다. 여기에 [웨더 리포트](/artists/0f9997bd-e079-429e-8ccd-9378c9b0c746), [팻 메스니 그룹](/artists/66a7f1f8-0ad6-4e3a-9346-a643e2739a8c), [비요크](/artists/87c5dedd-371d-4a53-9f7f-80522fb7f3cb), [모지스 섬니](/artists/89c081d4-2ab2-4d3e-8589-ad77dfc40384), [스트록스](/artists/f181961b-20f7-459e-89de-920ef03c7ed0)까지 섞여 있어서 리스트만 봐도 정신이 없다.[* 김건재와 김춘추는 각자의 사이드 프로젝트까지 슬쩍 리스트에 넣었다. 영향 받은 음악을 소개하는 자리에서 자기 홍보를 끼워 넣는 여유가 있다.] 기자는 이 곡을 "덜컹거리는 비트가 경쾌한 피아노를 중심으로 굴러가는 곡"이라고 표현했다.

### 가사

실리카겔은 보통 한국어로 가사를 쓰지만 이 곡은 **영어 가사**다. 최웅희는 "더 많은 사람들과 나누고 싶어서" 영어를 골랐다고 밝혔고, 이 곡이 "우리가 다음에 어디로 가는지 보여주는 곡"이라고도 했다. 결과적으로 이 말은 3집에 대한 꽤 정확한 예고가 됐다.

가사는 제목 그대로 '거대한 공허' 속으로 모두가 빨려 들어가는 이미지를 계속 되풀이한다. 그런데 반주는 정반대로 신나게 달린다. 이 엇갈림 때문에 매체들은 "실존적 긴장과 예상 밖의 희망적인 고양감", "역설적인 희망의 메시지"라는 평을 내놨다. 희망이 없다는 노래를 듣고 오히려 속이 뻥 뚫린다는 감상이 많은 것도 이 때문이다.[* 한 리스너는 영어 가사가 무슨 말인지는 솔직히 잘 모르겠지만, 희망 없는 세상을 노래하는 것 같은데 이상하게 해방감이 든다고 적었다. 이 곡의 감상법을 이보다 정확하게 요약하기는 어렵다.]

제목에 대해 멤버들은 생각보다 담담하다. 3집 인터뷰에서 〈[Metamorphosing](/tracks/5f13a07e-f360-4c96-94f4-9951aa864157)〉, 〈[Up Quark](/tracks/36ce3b62-75fa-47a1-bb53-abe29f97c618)〉와 함께 BIG VOID도 데모를 정리하던 때의 이미지와 감각에서 자연스럽게 붙은 이름이라고 했고, 공허라는 이미지는 원래 즐겨 다루던 주제라고만 덧붙였다. 거창한 철학적 해설을 기대한 팬들은 조금 김이 샜다.

## 뮤직비디오

감독은 아지카진매직월드(Azikazin Magicworld) 소속의 **송기호**다. 〈Tik Tak Tok〉 영상을 찍었고 Syn.THE.Size X의 크리에이티브 디렉터를 맡은, 실리카겔 비주얼을 거의 도맡아 온 사람이다. 영화 같으면서도 초현실적인 화면으로 곡의 주제를 더 깊이 끌고 간다는 평을 받았다. 밴드는 공연 연출을 맡았던 사람에게 영상까지 맡긴 셈이어서, 킨텍스에서 곡을 처음 들었던 관객에게는 그날 무대의 연장선처럼 보이기도 한다.

## 반응

공연 선공개 덕분에 발매 당일 반응은 "드디어 음원으로 나왔다" 쪽이 대세였다. 해외 인디 매체들은 Japanese Breakfast 협업과 1만 5천 명 공연에 이은 상승세의 증거로 이 곡을 다뤘고, "K-록 신성"이라는 수식어도 이 무렵 부쩍 늘었다.

국내 커뮤니티 반응은 조금 더 소박했다. 가사가 잘 안 들린다는 의견에 "노래를 악기처럼 생각하고 그냥 느끼면 된다"는 답이 달리는 식인데, 영어 가사인 데다 보컬이 사운드 속에 섞여 있는 곡이라 꽤 맞는 말이다. 어디서 들어본 것 같다는 반응도 있었는데, 공연 영상을 이미 돌려 본 사람이 많아서 생긴 일로 보인다.

## 이후

2026년 8월 20일 나온 정규 3집 *Ballad of You*에 11번 트랙으로 실렸다. 싱글로 먼저 나온 곡이지만 그대로 옮기지 않고 앨범용 버전을 새로 만들었다. 앨범은 37분, 12곡짜리로, 데즈카 오사무의 『불새』에서 영감을 얻은 윤회의 이미지와 멤버들이 지어낸 말인 **'나선탈각'**(돌면서 조금씩 깊어지고, 그러면서 껍질을 벗는다는 뜻)을 중심에 둔 작품이다. 그 안에서 BIG VOID는 마지막 곡 〈[Accident](/tracks/89893961-49b1-4551-ac8c-fe5fc5e30664)〉 바로 앞에서 앨범을 사실상 마무리하는 자리에 있다.

돌아보면 "다음에 어디로 가는지 보여주는 곡"이라던 최웅희의 말은 정확했다. 금속성 사운드를 벗고 더 유기적이고 넓은 소리로 넘어가는 과정, 즉 3집이 말하는 '탈각'을 가장 먼저 들려준 곡이 바로 BIG VOID다.[* 공허 속으로 다 같이 빨려 들어가자는 노래가 밴드에게는 오히려 새 출발의 신호였다는 점이 이 곡의 가장 큰 아이러니다.]