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The Beatles — The Beatles 1판

angel · 2일 전 · +12,645 글자 · 문서 생성 · 히스토리

## 개요

**《The Beatles》**는 비틀즈가 1968년 애플 레코드에서 낸 정규 9집이자 처음이자 마지막 더블 앨범이다. 공식 제목보다 새하얀 커버 때문에 붙은 **화이트 앨범(The White Album)**이라는 이름으로 더 잘 알려져 있고, 이 별명이 사실상 공식 제목을 밀어냈다.[* 정작 공식 제목인 *The Beatles*는 너무 평범해서 검색창에 쳐 봐야 밴드 이름만 잔뜩 나온다.]

## 개요 그 이상: 어떤 앨범인가

네 장의 LP 면에 30곡을 넣었는데, 하드 록·포크·컨트리·블루스·뮤직홀·스카 비슷한 것·아방가르드 사운드 콜라주·영화 엔딩에 나올 법한 오케스트라 자장가까지 장르가 마구 섞여 있다. 『[Sgt. Pepper's](/albums/9f7a4c28-8fa2-3113-929c-c47a9f7982c3)』가 '하나의 콘셉트로 묶인 앨범'의 교과서였다면 화이트 앨범은 그 정반대로, **네 명이 각자 솔로 앨범을 만들다가 한 상자에 같이 넣은 것** 같다는 말을 반세기 넘게 듣고 있다. 칭찬으로도 욕으로도 쓰이는 평가다.

실제로 여러 곡에서 멤버 넷이 다 모여 연주하지 않았다. 존 레논의 「[Julia](/tracks/dda183c0-8697-49fa-a971-6632e6a8c31c)」는 존 혼자 기타 치며 부른 곡이고, 폴 매카트니의 「[Blackbird](/tracks/17416564-fb6e-471c-a4ad-0bfc45292cd9)」도 폴 혼자 통기타와 발장단으로 끝냈다. 「[Why Don't We Do It in the Road?](/tracks/9082df13-72a3-46ea-8939-ca7618293436)」는 폴과 링고 둘이서 녹음했는데, 나중에 이걸 안 존이 꽤 서운해했다.[* 존은 같은 시기에 다른 방에서 자기 곡을 녹음하고 있었다. 서로 할 말이 별로 없었다.]

## 탄생 배경

### 리시케시에서 생긴 일

1968년 초, 비틀즈는 마하리시 마헤시 요기에게 초월명상을 배우러 인도 리시케시의 아쉬람으로 떠났다. 같이 간 사람들도 화려했다. [비치 보이스](/artists/ebfc1398-8d96-47e3-82c3-f782abcdb13d)의 [마이크 러브](/artists/f032428d-9454-4044-a83c-9a34cbfa6244), [도노반](/artists/72d7d717-0837-4f2a-9641-d0f9fdd3acf7), 배우 미아 패로와 그 동생 프루던스 패로가 있었다. 휴대폰도 TV도 없고 할 일이라곤 명상과 기타 치기뿐이었으니 곡이 쏟아질 수밖에 없었다. 앨범 수록곡 30곡 중 대략 열아홉 곡이 이때 나왔다고 한다.

다만 넷이 끝까지 버티지는 못했다. 링고는 매운 음식을 못 먹어서 콩 통조림을 챙겨 갔는데 열흘 남짓 만에 먼저 귀국했다.[* 링고 본인은 그곳이 "버틀린스(영국 휴양 캠프) 같았다"고 했다. 명상 성지를 놀이공원 리조트에 비유한 셈이다.] 폴이 그다음으로 떠났고, 존과 조지는 마하리시를 둘러싼 소문이 돌자 분위기가 틀어져 떠났다. 그때 마하리시에게 실망한 존이 쓴 곡이 「[Sexy Sadie](/tracks/838af2bf-4775-4585-bf03-ccde4be50860)」다. 원래 가사에는 마하리시 이름이 그대로 들어 있었는데, 조지가 말려서 이름을 바꿨다.

리시케시에서 나온 곡에는 그곳 풍경이 그대로 남아 있다. 「[Dear Prudence](/tracks/05833d73-e1e0-4d69-a00b-a586f8ffb3b6)」는 명상에 너무 빠져 오두막 밖으로 나오지 않던 프루던스 패로에게 "나와서 놀자"고 조르는 노래이고, 「[The Continuing Story of Bungalow Bill](/tracks/f691d896-2f00-4124-bb81-34cd24c5c5af)」은 아쉬람에 왔다가 호랑이 사냥을 하러 나간 미국인 청년 이야기를 비꼰 곡이다.

### 이셔 데모

귀국한 멤버들은 1968년 5월, 서리주 이셔에 있는 조지의 집 '킨폰스'에 모여 새 곡 스물몇 개를 어쿠스틱 데모로 녹음했다. 이른바 **이셔 데모(Esher Demos)**다. 오래 해적판으로만 돌다가 2018년 50주년 기념판에 정식으로 실렸다. 정규 앨범보다 이셔 데모가 더 좋다는 팬도 꽤 있는데, 아직 사이가 틀어지기 전에 넷이 모여 웃으며 부르는 분위기가 그대로 담겨 있기 때문이다.[* 50주년판을 산 팬들이 하나같이 하는 말이 "이 정도로 사이좋던 시절이 있었구나"다.]

## 녹음: 애비 로드의 가장 긴 여름

녹음은 1968년 5월 30일 「[Revolution 1](/tracks/167b224b-596f-4a57-a405-08bfee59df59)」로 시작해 10월 중순까지 이어졌다. 이 넉 달 반 동안 팀워크가 무너지는 장면이 하나씩 나왔고, 그래서 화이트 앨범은 **비틀즈 해체의 서막**이라는 수식어를 달고 다닌다.

### 요코 오노

첫날부터 존은 요코 오노를 스튜디오에 데려왔다. "스튜디오엔 멤버와 스태프만"이라는 불문율을 처음 깬 순간이었다. 요코는 녹음 내내 존 곁에 있었고 다른 멤버들은 불편해했다. 다만 해체를 요코 탓으로 돌리는 오래된 서사는 지금은 상당 부분 걷혀 있고, 이미 금이 가 있던 밴드에 요코가 들어온 것뿐이라는 시각이 일반적이다. 요코는 「Bungalow Bill」에서 한 소절을 불렀는데, 비틀즈 공식 음반에서 여성이 리드 보컬을 맡은 첫 사례로 꼽힌다.

### 지오프 에머릭의 퇴사

『[Revolver](/albums/72d15666-99a7-321e-b1f3-a3f8c09dff9f)』와 『Sgt. Pepper's』의 사운드를 만든 엔지니어 지오프 에머릭이 1968년 7월 16일 그만뒀다. 결정타는 폴의 「[Ob-La-Di, Ob-La-Da](/tracks/5118f7b4-eafc-491a-9158-ee646dff2236)」였다. 폴은 이 곡을 며칠 동안 다시 녹음했고, 지친 존은 어느 날 잔뜩 취해 들어와 "그럼 이렇게 하자!"며 피아노 인트로를 훨씬 빠르고 세게 쳐 버렸다. 그 버전이 최종본이 됐다.[* 그러니까 이 명랑한 곡의 경쾌한 피아노 도입부는 존의 짜증이 낳은 결과물이다.] 존은 이 곡을 "할머니 음악"이라며 싫어했다. 정작 대중은 이 곡을 좋아해서, 지금도 비틀즈 노래 중 한국 유치원과 예능 BGM에 가장 자주 나오는 곡을 꼽으면 상위권에 든다.

에머릭은 그 뒤로도 멤버들과 사이가 나쁘지 않았고, 이듬해 『[Abbey Road](/albums/9162580e-5df4-32de-80cc-f45a8d8a9b1d)』 작업에 돌아왔다.

### 링고 탈퇴 사건

1968년 8월 22일, 링고가 밴드를 나갔다. 자기가 소외당하고 있고 나머지 셋은 사이가 좋은데 자기만 겉돈다고 느꼈다는 것이다. 그래서 링고가 존을 찾아가 "나만 빠진 것 같다"고 하자 존은 "난 너희 셋이 친한 줄 알았는데"라고 했고, 폴을 찾아가도 같은 말이 돌아왔다.[* 네 명 모두가 나머지 세 명이 친하다고 믿고 있었던 셈이다. 해체를 앞둔 밴드의 단면이다.] 비틀즈 최초의 멤버 탈퇴였다.

링고가 없는 동안 녹음된 곡이 하필 앨범 첫 곡 「[Back in the U.S.S.R.](/tracks/3566e453-8f10-4a45-ac85-2c72eb183ca1)」이다. 드럼은 주로 폴이 쳤고 존과 조지도 거들었다. 「Dear Prudence」 드럼도 폴이 쳤다. 링고는 그사이 피터 셀러스에게 빌린 요트를 타고 사르디니아에 갔는데, 거기서 문어가 바닷속에 돌을 모아 정원을 만든다는 이야기를 듣고 「[Octopus's Garden](/tracks/15127932-c879-466e-b0f8-a1c5022d16e7)」을 썼다. 곡은 다음 앨범 『Abbey Road』에 실렸다.

약 2주 뒤 링고가 돌아오자 드럼 세트는 꽃으로 덮여 있었다. 조지가 꾸몄다. "웰컴 백, 링고"라는 메시지였다. 그 뒤 링고는 「[Don't Pass Me By](/tracks/744d7528-025d-4bb4-8907-f01ae87f7327)」로 비틀즈 경력에서 처음으로 단독 작곡 크레딧을 받았다. 1962년 무렵부터 쓰던 곡이었는데 6년 만에야 앨범에 실렸다.

### 조지 마틴의 휴가와 크리스 토머스

9월에는 프로듀서 조지 마틴도 휴가를 떠났다. 그동안 마틴 밑에서 일하던 젊은 크리스 토머스가 사실상 프로듀서 노릇을 했다. 「[Piggies](/tracks/9506a3df-d210-43ba-9d50-30bf45e650ae)」의 하프시코드를 쳤고, 「[Savoy Truffle](/tracks/2eb16581-560c-4a4d-82af-6f33e38fffad)」 등 여러 곡에 건반으로 참여했다. 크리스 토머스는 나중에 [섹스 피스톨즈](/artists/e5db18cb-4b1f-496d-a308-548b611090d3)의 『[Never Mind the Bollocks](/albums/e959a4b3-6306-3c45-9df6-e7241dae9ea3)』를 프로듀싱했다.[* 비틀즈에서 섹스 피스톨즈로. 이 정도면 이력서 양 끝이 다른 행성이다.]

### 다른 스튜디오, 8트랙 녹음기

당시 애비 로드는 아직 4트랙을 쓰고 있었는데, 근처 트라이던트 스튜디오에는 이미 8트랙 녹음기가 있었다. 그래서 「Dear Prudence」, 「[Honey Pie](/tracks/79eaa087-edbe-43af-b7d2-de06ecf8cd90)」, 「Savoy Truffle」, 「[Martha My Dear](/tracks/291758ed-60eb-4192-92af-367b1c754745)」 등 몇 곡은 트라이던트에서 녹음했다. 같은 시기 싱글 「[Hey Jude](/tracks/7b0b9016-59c5-4a83-9bcc-a6051453e422)」도 트라이던트에서 녹음했다.

## 수록곡 이야기

### 존 레논

- **「[Happiness Is a Warm Gun](/tracks/91f01169-9332-45d5-ae65-6cd9ce31a1e5)」**: 존이 총기 잡지에서 본 문구를 제목으로 삼았다. 여러 곡 조각을 이어 붙인 구성에 박자도 계속 바뀐다. 멤버 넷이 이 곡을 연습하면서 모처럼 하나가 됐다는 증언이 있다. BBC는 성적인 암시를 이유로 방송을 금지했다.
- **「[Glass Onion](/tracks/053d552a-1718-42d0-82e8-2fdcc2d5b30e)」**: 비틀즈 가사를 해석하는 데 열을 올리는 팬들을 놀리는 곡이다. 「[Strawberry Fields Forever](/tracks/fe9a0114-5fb9-452c-a9d7-049c598ac860)」, 「[I Am the Walrus](/tracks/3eb7efbb-8717-4034-a698-109c70798524)」, 「[Lady Madonna](/tracks/3f5bdf50-dea7-428d-917f-3b212f15ade6)」, 「[The Fool on the Hill](/tracks/9a42a834-e258-4b05-af58-d71da0f84c0b)」 등 지난 곡들을 가사에 줄줄이 꺼내 놓고 "바다코끼리는 폴이었어"라며 떡밥을 던진다.[* 존은 해석하지 말라고 이 곡을 썼는데, 팬들은 이 곡까지 해석하기 시작했고 1년 뒤 "폴 사망설"이 터졌다. 역효과도 이런 역효과가 없다.]
- **「Julia」**: 존이 열일곱 살 때 사고로 세상을 떠난 어머니 줄리아에게 바치는 곡이다. 가사의 "ocean child"는 일본어 이름 '요코(洋子)'의 뜻으로, 요코에게 보내는 메시지도 함께 담겨 있다. 비틀즈 음반에서 존이 완전히 혼자 연주하고 부른 유일한 곡이다.
- **「[Yer Blues](/tracks/35e2412a-9847-43c2-b4b3-e250df059716)」**: 영국 블루스 붐을 비꼬면서도 존은 진지하게 절망을 토해 낸다. 좁은 방에 넷이 다닥다닥 붙어 녹음했다. 그해 말 『록앤롤 서커스』에서 [에릭 클랩튼](/artists/618b6900-0618-4f1e-b835-bccb17f84294), [키스 리처즈](/artists/f0ed72a3-ae8f-4cf7-b51d-2696a2330230), [미치 미첼](/artists/0bc21d36-9bbc-4a13-afd8-6d661354a232)과 결성한 일회성 밴드 '[더 더티 맥](/artists/d1d5e62f-2159-4556-811d-8949cc7247c6)'이 이 곡을 연주했다.
- **「[Revolution](/tracks/d893c112-8dc3-4a46-8e11-3744d628917a) 1」**: 싱글 「Revolution」보다 느슨한 원래 버전이다. 존은 "count me out"과 "in"을 같이 불러, 폭력 혁명에 낄지 말지 대답을 흐린다.
- **「[Revolution 9](/tracks/bfae2a1a-3b13-4d39-8ff2-e17b2cac8126)」**: 8분이 넘는 사운드 콜라주다. 테이프 루프, 역재생, 라디오 소리, 비명을 이어 붙였고 "넘버 나인… 넘버 나인…"이 계속 반복된다. 존과 요코, 조지가 만들었고 폴은 이 곡을 앨범에 싣는 데 반대했다. 대중음악 역사상 가장 많이 보급된 아방가르드 작품이라는 말과, 가장 많이 건너뛴 트랙이라는 말을 동시에 듣는다.[* 팬덤에는 "레볼루션 9를 끝까지 들어 본 사람과 아닌 사람"이라는 구분이 실제로 존재한다.]
- **「[Good Night](/tracks/27f19d5f-a9dc-4b04-b7ff-54d045c1487c)」**: 존이 아들 줄리안을 재우려고 쓴 자장가인데, 정작 부른 사람은 링고다. 30인조 오케스트라와 합창단이 받친다. 「Revolution 9」의 혼돈 바로 뒤에 이 곡이 나와서 귀를 씻어 준다.

### 폴 매카트니

- **「Back in the U.S.S.R.」**: [척 베리](/artists/592a3b6d-c42b-4567-99c9-ecf63bd66499)의 「[Back in the U.S.A.](/tracks/dd5612da-d5fc-43da-a4ed-27a594084c99)」를 냉전 시대 소련 버전으로 뒤집은 곡이다. 리시케시에서 마이크 러브가 "브리지에 러시아 여자들 이야기를 넣어 봐"라고 제안했다는 일화가 있고, 그 부분의 코러스는 대놓고 비치 보이스 흉내다.
- **「Blackbird」**: 당시 미국 민권운동을 보며 썼다고 폴이 밝혔다. 바흐의 류트 곡에서 따온 핑거피킹 패턴으로, 전 세계 통기타 입문자들이 한 번씩 거쳐 가는 곡이다.
- **「Martha My Dear」**: 제목의 마사는 폴의 올드 잉글리시 쉽독 이름이다. 노래 자체는 개에 관한 내용이라기보다 연애편지에 가깝게 들린다.
- **「[I Will](/tracks/07c9f1a8-c11f-460e-b8ae-99081f6f6094)」**: 짧은 곡인데 수십 번을 다시 녹음했다. 베이스 파트는 폴이 입으로 냈다.
- **「[Birthday](/tracks/2438d03e-c7a9-4876-be5b-ad260bc5c027)」**: 폴의 집에서 영화 『The Girl Can't Help It』을 TV로 보고 스튜디오로 돌아와 그날 밤에 곡을 쓰고 녹음까지 끝냈다. 지금은 전 세계 생일 파티 플레이리스트의 단골이다.
- **「[Helter Skelter](/tracks/8717d821-88ef-4873-bd91-32a0b72ba415)」**: [더 후](/artists/9fdaa16b-a6c4-4831-b87c-bc9ca8ce7eaa)의 [피트 타운센드](/artists/fb147b8f-0144-4418-acaa-90b2d9779840)가 "우리가 역대 가장 시끄러운 곡을 녹음했다"고 말한 인터뷰를 읽은 폴이 "그럼 내가 더 시끄럽게 하지"라는 마음으로 만들었다. 헤비메탈의 원형 중 하나로 꼽힌다. 스테레오판 끝에서 링고가 외치는 "손가락에 물집 잡혔어!(I've got blisters on my fingers!)"는 비틀즈 녹음에서 손꼽히는 명대사다.[* 모노판에는 이 외침이 없다. 모노파와 스테레오파가 싸울 때 스테레오파가 꺼내는 첫 번째 카드가 이것이다.]
- **「Ob-La-Di, Ob-La-Da」**: 위에서 말한 대로 스튜디오 분위기를 박살 낸 곡이다. 후렴 문구는 폴이 알던 나이지리아 출신 콩가 연주자 지미 스콧의 말버릇에서 따왔다. 마지막 절에서 폴이 데즈먼드와 몰리를 헷갈려 거꾸로 불렀는데, 다들 재밌어해서 그대로 남겼다.
- **「[Rocky Raccoon](/tracks/995fe358-4938-4fb0-9e85-67e86611b28e)」, 「Honey Pie」**: 서부극 패러디와 1920년대 뮤직홀 재현이다. 폴의 장르 코스프레 실력이 유감없이 드러난다.

### 조지 해리슨

- **「[While My Guitar Gently Weeps](/tracks/526bd613-fddd-4bd6-9137-ab709ac74cab)」**: 조지가 『주역』에서 영감을 받아, 처음 펼친 책에서 눈에 들어온 단어 "gently weeps"로 시작한 곡이다. 다른 멤버들이 진지하게 받아 주지 않자 조지는 친구 에릭 클랩튼을 스튜디오에 데려왔고, 외부인이 오자 멤버들이 갑자기 예의 바르게 굴었다고 한다. 클랩튼의 기타 솔로는 크레딧에 이름이 오르지 않았다.[* 비틀즈 앨범에 다른 밴드의 기타리스트가 참여한다는 게 당시 클랩튼 스스로도 부담스러웠다고 한다. 그래서 크레딧을 사양했다.]
- **「Piggies」**: 탐욕스러운 상류층을 돼지에 빗댄 풍자곡이다. "제대로 혼쭐이 나야 해"라는 뉘앙스의 한 줄은 조지의 어머니가 보탠 것이다.
- **「Long, Long, Long」**: 신을 향한 고요한 사랑 노래다. 마지막에 나는 덜그럭 소리는 레슬리 스피커 위에 올려 둔 와인병이 진동하면서 우연히 난 소리인데, 그대로 살렸다.
- **「Savoy Truffle」**: 초콜릿을 끊지 못하던 클랩튼을 놀리는 곡이다. 가사에 나오는 과자 이름은 실제 초콜릿 상자 안내문에서 따왔다. 치과에 가야 할 거라고 경고까지 한다.

조지의 「Not Guilty」는 백 번 넘게 녹음해 놓고 결국 앨범에서 빠졌다. 10년 뒤인 1979년 조지의 솔로 앨범에 실렸다.

### 링고 스타

「Don't Pass Me By」는 컨트리풍 곡으로, 바이올린이 묘하게 엉성하게 들어간다. 「Good Night」에서는 오케스트라를 등에 업고 부드럽게 노래한다. 링고가 단독으로 부른 곡은 이 두 곡이지만, 소외감에 탈퇴했던 사람이 앨범의 처음과 끝 근처를 장식하는 모양새가 됐다.

## 커버와 패키지

『Sgt. Pepper's』의 화려한 콜라주 커버에 대한 반동으로, 팝아트 작가 리처드 해밀턴이 커버를 디자인했다. 새하얀 바탕에 밴드 이름이 양각으로 살짝 찍혀 있고 초판에는 일련번호까지 찍혀 있다. **한정판이 아닌데 한정판처럼 보이게 만든** 기획이다. 앨범 안에는 멤버 네 명의 사진 넷과, 사진 콜라주 뒷면에 가사가 인쇄된 대형 포스터가 들어 있었다.

일련번호 덕분에 소장가들 사이에서는 '번호 낮은 판 찾기'가 하나의 장르가 됐다. 0000001번은 링고가 갖고 있다가 2015년 경매에서 79만 달러 가까이에 팔렸다. 상업 발매된 음반의 경매가로는 당시 최고 기록이었다. 0000001번부터 0000004번까지는 멤버 넷이 하나씩 받은 것으로 알려져 있다.[* 그래서 "그럼 존이 받은 번호는 몇 번이냐"는 팬들의 탐정 놀이가 지금도 끝나지 않았다.] 커버가 흰색이라 오래 굴린 판은 누렇게 변하거나 낙서가 생기기 쉬운데, 이걸 '세월의 훈장'으로 보는 사람도 있다.

## 한 장으로 줄였어야 했나 논쟁

조지 마틴은 처음부터 곡을 추려서 정말 좋은 한 장짜리 앨범으로 만들자고 했다. 멤버들은 거절했다. 이 문제는 이후 수십 년 동안 비틀즈 팬들이 가장 즐겨 벌이는 논쟁이 됐다. 팬들이 각자 '나만의 14곡 화이트 앨범'을 짜서 공개하는 건 거의 전통 행사다. 빼야 할 곡으로는 「Revolution 9」, 「[Wild Honey Pie](/tracks/6ae75c90-5cb6-48f0-a262-6607659c884d)」, 「Why Don't We Do It in the Road?」 등이 자주 거론되는데, 꼭 그 곡들을 최애로 꼽는 사람도 나타나서 논쟁은 늘 원점으로 돌아간다.

폴은 2000년 『앤솔로지』 다큐멘터리에서 이 논쟁에 사실상 종지부를 찍는 말을 남겼다. 잘 팔렸고, 그게 비틀즈의 화이트 앨범인데, 왜 줄여야 하냐는 요지다.[* 원문은 "It's the bloody Beatles' White Album. Shut up." 정도로 요약된다. 반박하기 어렵다.] 이 말이 지금은 화이트 앨범 옹호파의 공식 구호처럼 쓰인다.

## 반응과 평가

발매 당시 평단은 조금 갈렸다. 다양성과 과감함을 높이 산 평과, 산만하고 자기 탐닉적이라는 평이 함께 나왔다. 하지만 상업적으로는 처음부터 압도적이었다. 영국과 미국 모두 차트 1위에 올랐고, 미국에서는 9주 동안 1위를 지켰다. 미국에서는 비틀즈 앨범 중 가장 많이 팔린 축에 속하며, 더블 앨범이라 판매 인증 수치가 더 커 보이는 덕도 봤다. 2000년에는 그래미 명예의 전당에 올랐다.

시간이 지나면서 평가는 꾸준히 올라 지금은 비틀즈 최고작 후보로 『Revolver』, 『Abbey Road』, 『Sgt. Pepper's』와 늘 같이 거론된다. 각종 '역대 최고의 앨범' 리스트에도 상위권 단골이다. 특히 젊은 리스너 사이에서 인기가 많은데, 장르가 이렇게 다양하니 누구든 자기 취향에 맞는 곡 몇 개는 건지기 때문이다. 인디 포크, 하드 록, 실험 음악 쪽 뮤지션들이 저마다 이 앨범을 자기 장르의 조상처럼 모신다.

국내 팬들 사이에서도 대체로 그냥 **'화이트 앨범'**이라고 부른다. 같은 이름의 일본 미연시 게임 시리즈가 있어서, 검색하다가 엉뚱한 곳으로 빠지는 일이 가끔 생긴다.[* 그 게임 제목도 이 앨범에서 따왔다는 설이 있다. 사실 여부와 관계없이, 화이트 앨범이라는 이름이 얼마나 상징적이 됐는지는 알 수 있다.]

## 어두운 그림자

이 앨범에는 원치 않은 악명도 따라붙었다. 1969년 미국의 컬트 집단 지도자 찰스 맨슨이 「Helter Skelter」, 「Piggies」, 「Blackbird」, 「Revolution 9」 같은 곡들을 멋대로 해석해 인종 전쟁이 일어난다는 망상을 퍼뜨렸고, 그의 추종자들이 저지른 살인 사건 현장에 관련 문구가 남아 있었다. 검찰은 재판에서 이 '헬터 스켈터' 망상을 범행 동기로 제시했다.[* [Wikipedia - Helter Skelter (scenario)](https://en.wikipedia.org/wiki/Helter_Skelter_%28scenario%29)] 비틀즈 멤버들은 자기들 노래가 이런 식으로 쓰인 데 불쾌감을 드러냈다. 폴은 그 뒤로 오랫동안 이 곡을 라이브에서 부르기를 꺼리다가 2000년대 들어서야 다시 세트리스트에 넣었다.

## 이후

화이트 앨범 작업이 끝나고 몇 달 지나지 않은 1969년 1월, 비틀즈는 "기본으로 돌아가자"며 겟 백 세션을 시작했다. 하지만 그 세션에서도 화이트 앨범 때의 갈등이 계속됐다. 2021년 피터 잭슨의 다큐멘터리 『Get Back』이 나오면서, 화이트 앨범 직후 멤버들 사이가 생각보다는 따뜻했다는 재평가도 함께 나왔다.

2018년에는 조지 마틴의 아들 자일스 마틴이 리믹스한 50주년 기념판이 나왔다. 이셔 데모와 세션 아웃테이크를 대거 담아서, 앨범이 만들어지는 과정을 거의 날것 그대로 들을 수 있게 됐다. 특히 13분 가까운 「Helter Skelter」 초기 버전이 화제가 됐는데, 시끄러운 곡의 원형이 의외로 느릿하고 끈적한 블루스였다는 사실에 팬들이 한 번 더 놀랐다.

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결국 화이트 앨범은 비틀즈라는 하나의 밴드가 네 명의 아티스트로 갈라지는 순간을 그대로 박제한 앨범이다. 그 균열에서 30곡이 나왔고, 그래서 반세기가 지난 지금도 팬들은 이 앨범을 두고 줄일지 말지, 어느 곡을 빼야 할지 다툰다.

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조사에 참고한 자료:
- [The Beatles (album) - Wikipedia](https://en.wikipedia.org/wiki/The_Beatles_%28album%29)
- [Mental Floss - 17 colorful facts about the White Album](https://www.mentalfloss.com/entertainment/music/17-colorful-facts-about-beatles-white-album)
- [Louder - 50 things you need to know about the White Album](https://www.loudersound.com/features/50-things-you-need-to-know-about-the-beatles-white-album)
- [The Beatles Bible - In the studio](https://beatlesbible.com/albums/the-beatles-white-album/3)
- [Geoff Emerick - Wikipedia](https://en.wikipedia.org/wiki/Geoff_Emerick)
- [American Songwriter - Ringo briefly quit the Beatles in 1968](https://americansongwriter.com/remember-when-ringo-starr-briefly-quit-the-beatles-during-the-white-album-sessions-in-1968)
- [thebeatles.com - White Album anniversary editions](https://thebeatles.com/beatles-white-album-anniversary-editions-recording)